國畫教學計劃

實用的國畫教學計劃四篇

　　時間的腳步是無聲的，它在不經意間流逝，迎接我們的將是新的生活，新的挑戰，寫一份計劃，為接下來的學習做準備吧！計劃怎么寫才能發揮它最大的作用呢？以下是小編為大家收集的國畫教學計劃4篇，僅供參考，歡迎大家閱讀。

國畫教學計劃 篇1

　　學生對客觀事物有特殊的觀察方式和特殊的認識、情感。他們的這種“特殊”與中國畫中的水墨畫的簡練、概括、富有裝飾味，以及在造型上要求“似與不似之間”的神似手法是很合拍的。通過實踐證明，學生掌握一些水墨畫的知識與技巧后，他們筆下所描繪的形象、事物總是那樣樸實、稚拙，天真爛漫，可愛動人。課程調整后，美術興趣小組的成員又做了很大的變動。七、八年級的.同學都是從來沒有接觸過國畫課程的，而原美術興趣小組的成員經過一個假期也生疏了。為此，我覺得應該這樣來安排這學期的國畫課程：

　　第一階段

　　給學生講解一些中國畫的用筆、用墨、用色。用筆的要求：用筆要講究筆氣、筆力、筆韻。

　　筆鋒的運用：筆鋒的變化很多：有中鋒、側鋒、散鋒、逆鋒、藏鋒、露鋒、簇鋒、全鋒、平鋒、實鋒、虛鋒、戰筆、拖筆等等。

　　墨的運用：墨分五色：焦墨、濃墨、重墨、淡墨、清墨。

　　色彩的運用：

　　（一）色彩的對比與調和

　　（二）色彩的調配。用色的方法：

　　1、填色法

　　2、染色法

　　3、點垛法

　　4、罩色法

　　5、潑彩法

　　6、彩墨法

　　7、破色法

　　8、烘托法

　　9、反襯法。

　　第二階段

　　中國畫的臨摹。

　　臨摹的步驟和方法：

　　1、選畫

　　2、讀畫

　　3、對臨

　　4、意臨

　　5、背臨。

　　第三階段

　　給學生講解構圖的意義和作用。其中包括：

　　（一）立意定位

　　（二）賓主關系

　　（三）虛實關系

　　（四）開合呼應

　　（五）含蓄掩映

　　（六）題款與印章。

　　具體實施方案：

　　1、熟悉國畫用具，學習用筆方法。

　　2、糾正學生握筆方法，學習筆法“臥筆”。

　　3、監督學生握筆方法，學習筆法“中鋒”。

　　4、提醒學生保持握筆方法，學習筆法“側鋒”。

　　5、初步掌握墨分五色濃淡效果而且對顏色的調色有初步的掌握。

　　總之，國畫的知識面是非常的廣泛和深奧的，要想成就一幅好的作品是不容易的，有句俗話說得好：“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來”，如果學生都能作到這一點，那么，我想：成功就在你的眼前！

國畫教學計劃 篇2

　　中國畫是中華民族在自己的土壤上長期形成和發展起來的，在世界美術領域中有著獨特的體系。繼承和發揚中國文化是我們的美好愿望。

　　中國畫由于其特性在教學中存在著諸多難點。一是從兒童畫往國畫的過渡問題;二是如何處理教學中西畫與國畫的關系的問題。三是對現代兒童如何教授中國畫的問題。

　　針對中國畫教學中的難點問題，我做了以下方面的研究：

　　一、把握兒童的心理特點，營造輕松快樂的學習氛圍，完成兒童畫向國畫的過渡階段。

　　(一)過渡期的教學理念

　　如何讓學生對中國畫感興趣，教育的主體——學生有興則來，無興則去。由此可見，興趣對學員學習來講十分重要。愛因斯坦說過：興趣是最好的老師。興趣的大小對學習的深度、廣度、長度有著至關重要的影響。因此，我把培養學生的學習興趣放在教學首位，應用教學的多種元素來激發學生興趣，并通過不斷地培養、鞏固、提高，使興趣向樂趣、志趣轉變。

　　(二)充分利用幽默語言感染、啟迪學生、營造氛圍。

　　語言的啟發性、示范性、激勵性、形象性、針對性、幽默性等十分重要。就象我們大部分人都喜歡聽相聲、看小品一樣，孩子更是喜歡幽默語言(好玩，新奇、有意思)。這種語言在教學中的應用，會收到出奇制勝、事半功倍的教學效果。

　　幽默語言的運用符合學生探究新奇的心理特點。極大的調動了學生學習的興趣和注意力的高度集中，使學生更主動更自覺地投入到學習探究之中，拉近了師生之間的距離，增強了教師的親合力。幽默的語言魅力，另人回味無窮，產生多種聯想，擴展了學生的想象空間，啟發思維，挖掘潛能，使學生在思考之中對問題有了初步的認識。

　　在課堂教學中，教師巧妙運用自己幽默的語言藝術，能引導學生自發、自主、自覺、自由地走進教材，融入生活，會使課堂更加充滿活力，充滿個性，充滿靈性。

　　二、不斷完善國畫教學中的針對性、可行性，逐步建立系統的教學計劃

　　培養學生創造性和想象力，培養學員的綜合素質著手，精心安排。我將長期教學分成幾個階段，每階段分幾個學期安排教學內容，從內容的橫向聯系、豎向聯系以及橫豎之間的'聯系來考慮。如中國畫的縱向內容：山水.、花鳥、動物、人物。表現形式：水墨、彩墨、焦墨、寫意、工筆、線描、青綠等。學習階段：初級>中級>高級。教學形式：臨摹>寫生>創作。再如中國畫的橫向聯系：西方繪畫>中國畫>等其它藝術來制定。

　　三、精心選編教學內容，讓學生吸收多方面營養。

　　從提高學生的整體素質這一出發點，我認為只教授國畫課程遠遠不夠，還需兼顧別的學科。這樣利于激發學員求知欲、觸動好奇心、調動積極性、使學員從其它類型的藝術中吸取更廣泛的營養，這種橫向的聯系可以提高縱向的深度。由此，我將教學內容安排為：

　　中 國 畫：寫意花鳥畫、山水畫、人物等

　　四、學高為師，提高示范能力。

　　不論教師制定的教學計劃怎樣可行，豐富的內容如何吸引人，形式如何鮮活，教師的愛心、細心、耐心等多因素都離不開一個重要前提，即：教師自身的藝術修養、繪畫水平及示范能力的高低，這些因素對教學能否持久起到重要作用。

　　五、調動多種積極因素，促進教學的順利發展。

　　充分利用一切積極因素培養和調動學員的學習興趣,使其學有所得鞏固興趣成為樂趣,提高其綜合素質,朝著志趣方向不斷進步。總之在中國畫教學中，富于個性的教學語言，系統的教學計劃，多種手段調動學生興趣和創作欲的教學模式，使學生收益良多。

國畫教學計劃 篇3

　　一、課程背景

　　國畫是中華民族的一種優良傳統藝術。把國畫作為我校校本課程，有利于繼承和發揚中華民族的優良傳統文化，增進學生對傳統文化藝術的理解和熱愛，培養學生特長愛好，提高學生藝術修養，實施國畫教學，有利于整合我校的資源優勢，體現我校的辦學特色，促進我校的發展。

　　二、課程目標

　　（一）總目標

　　通過中國畫教學讓學生了解中國傳統繪畫的悠久歷史和偉大成就，認識中國畫的形式和藝術特色，懂得如何分辨和運用墨色，能夠了解和掌握基本的用筆和用墨方法。掌握基本的繪畫方法。通過臨摹和寫生能畫出比較優秀的國畫作品。能夠鑒賞一部分優秀國畫作品。

　　掌握中國畫的分類及其工具特點，了解和掌握部分特殊工具的使用。懂得畫面的構圖處理和中國畫的一般形式處理方式。能自如地表現所繪對象，創作出獨特、優秀的美術作品。

　　（二）具體目標

　　1、讓學生懂得如何分辨和運用墨色。明白“墨分五色”——濃、淡、干、濕、焦，又如何在畫面上運用。

　　2、了解和掌握基本的用筆和用墨方法。明白中鋒、側鋒、逆鋒等運筆方法和其產生的不同意趣效果以及在畫面的運用。

　　3、掌握幾種基本的傳統花鳥畫法。

　　4、了解墨色和宣紙可產生的一些特殊效果并學會使用。

　　5、貫穿寫生練習。并能把寫生的內容用國畫的方式表現出來。

　　三、課程內容

　　第1課，國畫工具的運用，國畫握筆姿勢的矯正和習慣培養。 第2課，認識筆、墨、色彩。

　　墨： 焦、濃、重、淡、清。

　　筆：用筆的中鋒、側鋒、順鋒、逆鋒、提按頓挫等方法及以之造型的特點。

　　色彩：了解顏色名稱，掌握簡單的間色調配。

　　第3課，學習簡單蔬果花卉的繪畫，如：白菜、茄子、葡萄、枇杷、荷花、水仙、牡丹花等。

　　第4課，學習簡單昆蟲的繪畫，如：蝴蝶、蜻蜓、螳螂等。 第5課，學習簡單鳥類的繪畫，如：喜鵲、蒼鷺、珍珠雞等。

　　第6課，欣賞優秀作品，結合優秀作品分析構圖，并創作。

　　四、課程實施與評價

　　（一）課程實施

　　先深入淺出地給學生講明國畫的特點，再讓學生臨摹進而創作，教給學生一些巧妙的繪畫技巧，活動時一個項目一個項目的`進行練習。

　　初段

　　1、工具材料介紹。筆、墨、紙、硯以及顏料的性質特點。

　　2、教育學生養成正確的握筆姿勢和良好的坐姿。

　　3、掌握正確的執筆、用筆和用墨方法。

　　4、利用墨與彩調配產生的變化與宣紙特性，讓學生在繪畫過程中體驗彩墨的樂趣。

　　5、讓學生初步了解在畫國畫時水分的控制及筆和墨的應用，培養學生的國畫表現能力，會畫簡單的瓜果、昆蟲畫。如：南瓜、山水、辣椒、櫻桃、蜻蜓等。

　　中段

　　1、繼續教育學生養成正確的握筆姿勢和良好的坐姿。

　　2、認識筆、墨、色彩。

　　墨： 焦、濃、重、淡、清。

　　筆：用筆的中鋒、側鋒、順鋒、逆鋒、提按頓挫等方法及以之造型的特點。

　　色彩：了解顏色名稱，掌握簡單的間色調配。

　　3、繼續培養學生的繪畫興趣，較熟練地運用中、側、逆鋒及掌握墨色濃、淡、干、濕、焦的變化。

　　4、讓學生體驗中國畫的筆墨情趣，臨摹中國畫。

　　5、欣賞近代中國畫作品。

　　6、學會表現花卉、昆蟲畫的一些基本方法。

　　7、結合以前學過的內容，自由組合配畫。

　　8、學會收拾整理畫面字畫國畫欣賞，并能落款命題等。

　　高段

　　1、繼續培養學生的繪畫興趣中國國畫，較熟練地運用中、側、逆鋒及掌握筆、墨的變化。

　　2、較好地掌握國畫的一些技法字畫，培養他們的國畫表現能力。

　　3、欣賞古今中國畫名家作品。

　　4、介紹一些國畫的基本構圖知識，并能給畫面命題題款。

　　5、讓學生體驗中國畫的筆墨情趣，臨摹簡單的當今名家水墨花卉、山水、人物。

　　6、組合創作較大幅及完整的花卉、山水畫。如：絲瓜、牽牛花、葡萄、葫蘆、山水等。

　　7、學習樹木、山水的繪畫技法，創作體現秦巴山水和地方風土人情的作品。

　　8、鼓勵學生聯系生活實際進行大膽創作。

　　（二）課程評價

　　1、通過學生的出勤情況給予評價。

　　2、通過學生的臨摹情況給予評價。

　　3、通過學生的學習態度給予評價。

　　4、通過學生的創作能力給予評價。

國畫教學計劃 篇4

　　學畫的方法不足一而論，這個學習計劃是針對較專業學習的孩子制訂．對不同的孩子可做相適應的調整．

　　初學國畫以五足歲左右的幼兒園學生為宜。此年齡的學生，想象力豐富，已具備一定的臨摹能力，且學習任務少，學畫時間充足，家長學生能把較多精力集中到學畫上，便以較快入門，為進一步學畫打下扎實基本功。

　　第一學期教學任務培養學生的學畫興趣，了解文房四寶的基本知識，重點掌握正確的執筆方法，熟悉毛筆性能，了解用筆的正、側、臥、逆、散的不同方法和效果，學會簡單的調墨調色。教材應選擇學生熟悉、感興趣的、繪制容易的事物如水果、蔬菜、魚蝦、小動物等。教學方法應用易表現的方法，啟發引導學生愉快地繪畫，采用講解示范，學生跟畫的方法為好。講解力求生動、形象、直觀，把深奧難懂的理論形象化，可用編順口溜、童謠的方式。

　　第二學期學習應轉到基本技法的訓練上來。花鳥畫的基本功主要是筆墨，筆墨的鍛煉可以從梅蘭竹菊入手，由此推及其它花卉就會起到事半功倍的效果。如學梅有了一定基礎，再學習杏花、桃花、李花、海棠就不會覺得其難；有了畫蘭花的基礎，再學習水仙、蝴蝶花、萱花就方便多了；有了畫竹的經驗，再學習天竹、蘆草、雜草就比較容易；同樣畫好了菊花再畫月季、牡丹、芍藥等就非常省力。因為他們的形象結構有共同之處，表現技法自然可以互通，梅蘭竹菊可選一至二種集中力量學習作為第一步的基礎，等有了一定筆墨基礎，舉一反三學習其它花卉，結合學過的小動物組成完整的幅畫，學梅蘭竹菊可以用《芥子園》、《梅蘭竹菊畫譜》作為教材。第二學期的教學方法仍然以示范講解跟畫為主，采用實物同范畫相結合的方法，結合實物講解花卉的形體結構、生長規律，并對照范畫簡述筆墨的表現技法。此階段學習相對比較枯燥，厭學現象也以這學期為多，教師應講一些歷代畫家的學畫故事，如：鄭板橋的一輩子寫蘭竹石、李可染的“廢畫三千”、林甫的“梅妻鶴子”等，激勵學生學畫熱情，從小立下遠大志向。另外可開展豐富多彩的課外美術活動，如組織參觀畫展，進行單元比賽，讓學生制作賀年卡、書簽送給老師家長等活動，在學生的求知欲、表現欲得到滿足的同時，欣賞水平和基本功在潛移默化中得到提高。

　　第三學期的教學內容應該是大量的花卉鳥類，運用寫意花鳥畫的各種技法，由淺入深，逐步推進，達到能對范畫獨立臨摹，結合寫生為創作作準備。書法學習進入結體學習階段。教材安排應按先易后難、先小后大、先簡后繁的原則，花和鳥穿插教學。花卉學習一般從草本花卉到木本花卉再學習蔓本、藤本花卉、翎毛、走獸、草蟲、樹石、器物，應選擇學生熟悉的東西。教材可選用各家各派課徒稿等。教學方法采用單元教學方法。采用示范跟畫、臨摹、寫生等多種方式進行教學。每一新的內容要安排一周以上時間，爭取學一種、會一種，鳥類畫法以小寫意為主，花卉、樹石等根據不同題材不以小寫意為囿。

　　第四學期的`教材安排以寫生、創作為主。培養學生對詩的欣賞能力，傳授詩書畫印的有關知識和落款蓋印的常識，欣賞歷代名畫，書法學習進入臨帖階段。教學方法采用單元教學法。一個題材從學習、臨摹到寫生創作為一個單元。如荷花學習單元可采用先學習荷花、葉子的各種畫法，再臨摹以荷花為主體的各種范畫，再現場寫生，根據大量不同的寫生稿，用寫意花鳥畫的表現技法，創作出不同構圖、不同效果的作品來。教師輔導以巡回指導為主。單元題材的選擇可根據不同季節和具體條件來決定。要注意創作時配景的選擇和搭配。培養學生詩的欣賞能力，可同欣賞名畫結合起來。歷代名畫中的詩意圖是很多的，另外可采用教師出題，讓學生創作詩意圖的辦法。

　　中國畫并非成年人的專利。只要合理安排教材，按學習、臨摹、寫生、創作的進程，采用符合兒童年齡特點的教學方法，取法乎上，循序前進，兒童在寫意花鳥領域里也是大有可為的。通過二年系統的學習，學生的繪畫能力和繪畫知識都會有一個可觀的積累，這為以后繼續學習繪畫打下了扎實的基本功。