(薦)初中音樂教案15篇
作為一位杰出的教職工，通常需要用到教案來輔助教學，教案是教學活動的總的組織綱領和行動方案。如何把教案做到重點突出呢？以下是小編幫大家整理的初中音樂教案，歡迎閱讀與收藏。
初中音樂教案1
一、課題：我們的牧場（人教版七年級）
二、課時：2 課時
三、教學內容
學唱歌曲《我們的牧場》，感受柯爾克孜草原音樂的特點； 根據歌曲《我們的牧場》即興創編。
四、教學目標
通過聽唱、舞蹈表演等形式，學唱歌曲《我們的牧場》，使學生充分感受草原民族音樂的特點，喜歡新疆柯爾克孜族音樂。激發學生了解新疆、熱愛新疆的熱情； 充分調動學生學習音樂的興趣和積極性，引導他們積極探索和體驗草原民族所特有的音樂風格和特點，有創造性地參與音樂實踐活動；
根據《我們的牧場》音調進行創編，培養學生的想象力和創造力。
五、教學重難點
柯爾克族音樂風格的特點及根據歌曲《我們的牧場》進行創編。
六、教學準備
教材選自人民教育出版社《義務教育課程標準實驗教科書音樂七年級》上冊第四單元《遼闊的.草原》。
多媒體課件、合成器、庫姆孜琴、民族服裝等。
七、教學過程
（一）聽音樂猜民族
師：首先請大家欣賞三個音樂片段并說說你聽到的音樂是我國哪個少數民族的？
生：藏族；蒙古族；柯爾克孜族（學生不知道）。
師：同學們剛剛聽到的第三個音樂片段是新疆的柯爾克孜族音樂。大家知道這個民族主要生活在新疆什么地方嗎？想了解這個民族嗎？
生：想。
師：老師今天專程請到了一位客人，請他來給我們簡單介紹一下柯爾克孜這個民族，大家歡迎不？
（二）該學生自我介紹本民族
生：我叫阿孜古麗，來自柯爾克孜族。我們這個民族主要生活在新疆維吾爾自治區西部，目前人口約有十七萬人，主要分布在克孜勒蘇柯爾克孜自治州的阿合奇、阿克陶、烏恰縣及伊犁地區的新源、特克斯鞏留等地，歡迎大家到我們柯爾克孜草原去做客。
（三）教師介紹柯爾克孜族
師：今天我們就和阿孜古麗同學一起走進柯爾克孜族，并了解一下他們的民族風情。（課件展示）
1．壁掛：它是柯爾克孜民族手工藝品及家庭必備的裝飾，也是小伙子選擇新娘的重要條件。
2．追姑娘是柯爾克孜族在喜慶集會和婚嫁喜事時舉辦的傳統活動，同時也是青年男女表達愛慕之情和求婚的一種最佳機會與方式。
3．《瑪納斯》：《瑪納斯》是柯爾克孜族英雄史詩，也是我國三大史詩之一，在國內外享有盛名，被譽為民間藝術的奇葩。居素普·瑪瑪依被國內外專家稱為“當代荷馬”，也是唯一的一位能唱 8 部 20 多行《瑪納斯》史詩的大瑪納斯奇。4．服飾：柯爾克孜族主要聚居在帕米爾高原上，所以他們的服裝有高原的特點。由于從事畜牧業，所以他們的服飾多用牲畜的皮毛制作，服飾艷麗多彩。
5．庫姆孜樂器：柯爾克孜語，意思是“奇妙之口”，是一種全木質三弦彈撥樂器，民間有句諺語說：“伴著你生與死，是一把‘庫姆孜’琴。”琴型有七、八種之多。
師：俗話說“一方水土養一方人，一方人養一方藝”，柯爾克孜族所處的特殊地理環境以及悠久的歷史和豐富多彩的民族文化、民族音樂，造就了他們勤勞善良、憨厚質樸、勇敢剽悍、充滿智慧的品格。（四）欣賞、學唱歌曲《我們的牧場》
請大家和我一起來感受柯爾克孜族的歌曲，聽一聽這歌聲會把我們帶入怎樣的情境中？
1．聽柯語演唱
師：聽完這首歌曲后大家能不能談談對歌曲的感受。生：（發言）
師：同學們說得真好，那我們就一起來學唱。
2．教師范唱
師：下面老師為大家用漢語演唱一遍。同學們聽老師唱得好嗎？
生：好!師：謝謝同學們對老師的夸獎，我相信你們唱得會比我更好。
3．視譜教學
師：下面老師唱譜，請同學默唱歌譜。
師：會唱的同學唱歌譜，不會的學生可以用“啦”模唱。
4．填詞演唱（1）朗讀歌詞
教師：學生有感情地朗讀歌詞并感受歌詞的美。
（2）聽琴填詞演唱
教師：學生說出不好演唱的地方，教師進行教唱。
5．鞏固歌曲
師：下面我們做個游戲叫接龍演唱，老師唱一句同學們接一句。師：下面請你們分成四大組，一組一句來接龍。
6．總結草原音樂的特點
師：有誰可以總結今天我們學唱的歌曲的特點呢？
生：旋律比較歡快，優美動聽。
7．有感情地演唱
生：用情演唱歌曲《我們的牧場》。
（五）聽歌曲《我們的牧場》即興創編
師：同學們唱得真棒。老師都被你們的歌聲所感染了。想給大家表演一段柯爾克孜舞蹈了。同學們你們想看老師表演嗎？（利用學生演唱歌曲的同時教師換好柯爾克孜服裝）
生：想……鼓掌
師：下面你們想不想表現這段音樂呢？
生：想啊……
師：大家就根據這首歌曲進行創編，比如：詩詞創編，舞蹈創編，游戲創編，雙簧，樂器等。
師：巡視與學生共同參與活動。（師生互動）各小組同學根據《我們的牧場》中的音樂，相互商量、現場即興創編。（庫姆孜樂器彈唱、舞蹈表演、游戲追姑娘、創編歌詞、口哨表演）（六）總結
學生小結：學生談自己在這節課上所學到的知識。
初中音樂教案2
【教案目標】
1、知識目標：了解呂其明及其作品;初步了解管弦樂的構成;初步了解節奏、節拍、速度、力度、旋律等音樂要素對塑造音樂形象的作用。
2、能力目標;能視唱《紅旗頌》的“歌唱性主題”;能感受，體驗作品的音樂情緒，跟隨作品展開想象和聯想，并應用音樂要素及表情術語描述歌曲所表達的情感內容。
3、情感目標：通過演唱和欣賞，在音樂實踐中感受、體會、表達愛國之情，熱愛民族音樂文化。
【教案重點和難點】
重點：聽賞《紅旗頌》;能唱一唱“歌唱性紅旗主題”;能分辨“歌唱性紅旗主題”和“進行曲式紅旗主題”的異同點。
難點：引導學生在聽賞過程中展開想象和聯想，增強對作品的理解和感受;能區別相同主題不同體裁的表演風格特點。
【教案過程】
(一)組織教案：課堂禮儀，檢查出勤，穩定情緒，準備上課。
(二)導入新課：
課前播放《五星紅旗》(劉媛媛演唱)，創設課堂教案情景。
(三)、講授新課：
1、賞畫：油畫《開國大典》
2、討論：★從畫面感受到一種什么樣的氛圍。
★身臨其境假象，我們置身在那樣一個場景中，感覺如何。
3、播放開國大典視頻，感受氛圍。
4、聽賞呂其明《紅旗頌》(管弦樂曲)：
①、簡介呂其明及其代表作品。(師生共同交流)
②、簡介管弦樂隊構成。(弦樂組、銅管組、木管組、打擊樂器組)
③、聆聽引子主題片段。
思考：你聽了《紅旗頌》號角主題后有什么感受?它的旋律來源于哪一首歌曲?
學生討論，回答，教師小結：
感受：激動、振奮、具有強烈的號召力
來源：聶耳《義勇軍進行曲》(國歌)
④、聆聽紅旗主題。
教師播放“歌唱性紅旗主題”和“進行曲式紅旗主題”。
思考：這兩個主題有何異同點?能激起你怎樣的聯想和感受?
學生討論，回答，教師小結：
異同點：樂曲的節奏、旋律沒有變，節拍、速度、力度、音樂情緒變了。
結論：節拍、速度、力度的變化會產生旋律的風格特點的變化。
歌唱性主題的感受：紅旗迎著朝陽，烈烈招展;深情、眷戀、真摯贊頌的情緒。
進行性主題的感受：在紅旗的指引下，無數的革命先輩們英勇戰斗，奮勇前進的步伐;堅定有力、斗志昂揚的情緒。
⑤、分別用不同的節拍4/4和2/4，唱一唱兩個主題，加強對作品的感受和體會。
⑥、聽賞再現部。
思考：你能感覺到音樂情緒發生變化了嗎?請用手勢示意。
請學生聽辨出東方紅主題，并在聆聽過程中用手勢示意，強化學習的目標，增強對作品的理解和感受。
⑦、完整聽賞《紅旗頌》。
5、課堂小結：
比較相同主題(紅旗)不同體裁(歌曲、樂曲)的表演風格特點。
相同點：都能以真摯的情感打動人的心靈，引發內心的共鳴。
不同點：
歌曲——動聽的旋律，動人的`歌詞，動情的演唱，使得歌曲在表達音樂情緒，刻畫音樂形象上更容易讓人理解和感受。
樂曲——豐富的和聲，多層次的配器，大型的管弦樂隊，使得樂曲在表達上更到位，更有層次，更感人肺腑，得到的感受更深刻難忘。
6、布置作業：
課后唱背紅旗主題，嘗試為紅旗主題填上合適的歌詞并演唱出來，下節課同學之間交流一下，比一比誰的創作更精彩。
紅旗頌
一面用鮮血和精神凝結的旗幟在飄揚
飄揚在一個用五千年文明傳承的地方
就是這面旗幟摧毀了舊時代的腐朽
就是這面旗幟迎來了新中國的朝陽
就是這面旗幟埋葬了屈辱
就是這面旗幟揭開了中國嶄新的篇章
從此
一個民族告別了被壓迫奴役的歷史
昂首闊步走向了新時代的萬里康莊
初中音樂教案3
教材分析
《電子空間站》選自義務教育課程標準實驗教科書《音樂》(人教版)八年級上冊第六單元。教材內容以電聲樂隊演奏的器樂曲《絲綢之路》、電子琴獨奏曲《西班牙斗牛舞》以及聲樂隊伴奏的歌曲《橄欖樹》為主，讓學生對電聲樂隊有初步的認識和了解。
教學目標
1．通過各種音樂材料、音響，初步認識常見的電聲樂器及其音色特征。
2．感受與鑒賞電子琴、電聲樂隊所演奏的樂曲，擴大藝術視野。
3．體驗歌曲《橄欖樹》所表達的基本情感并學會演唱歌曲。
教學流程
一、導入。
1．課前播放樂曲：電聲樂隊演奏的器樂曲《致愛麗絲》。
營造輕松愉快的氛圍，為導入新課做好準備。
2．介紹電子音樂的發展。
師：現在是電子技術高度發達的時代。隨著科學技術的發展，電子設備被越來越多地運用到音樂創作和表演領域。那么，人們是如何運用這些電子設備制作電子音樂的?電子音樂又是如何發展的?上節課布置同學們回去查找資料，現在就請同學們來說說查找的結果。
生1：大約在70年前，美國人約翰·凱奇利用電子管振蕩器和留聲機進行音樂創作。
生2：法國人皮埃爾利用磁帶錄音機通過改變磁帶速度、顛倒方向、隨機剪輯、多軌錄音等方法制作一種合成的音樂——具體音樂。
生3：德國人艾默爾特利用電子合成器制作電子音樂。
生4：隨著計算機的發明，人們又利用計算機制作電腦音樂。
師：同學們知道得真多，電子音樂就是這么一步一步發展起來的。接下來，我們一起來了解創作電子音樂的電聲樂器。
二、介紹電聲樂器。
多媒體顯示各種樂器的圖像和聲音并做相應的介紹。
電子琴：電子樂器。用電子元件來發聲，能模仿各種各樣的聲音，并帶有多種自動功能。隨著電子技術的發展，現代電子琴也能與電腦連接，將音樂和樂譜合二為一，既能打印出樂譜，也能自動演奏音樂。
電聲吉他：電子樂器。現代流行音樂中經常使用的`撥弦樂器。
電聲貝司：電子樂器。現代流行音樂中經常使用的低音撥弦樂器。
爵士鼓：爵士鼓不是電聲樂器，但它是電聲樂隊中起重要作用的打擊樂器。加世紀初，由美國新奧爾良的一種黑人爵士音樂中用的鼓演變而來。
電子鼓：電子樂器。用電子技術來模仿各種鼓聲的打擊樂器。
這一層次通過多媒體介紹電聲樂器，讓學生對平時接觸較少的電聲吉他、電聲貝司、電子鼓有了更直觀的了解。
三、欣賞電子琴曲<西班牙斗牛舞》。
師：在這些電聲樂器中，電子琴以它的豐富音色、變化多端的自動伴奏系統列居首位。讓我們一起來欣賞電子琴獨奏曲《西班牙斗牛舞》，在欣賞的同時，請同學們思考以下四個問題。
多媒體顯示：
①斗牛是哪一個國家獨特的民俗活動?
②這首樂曲表現了什么樣的斗牛場面?
③有幾種節奏型(伴奏音型)?
④音色以弦樂還是管樂為主?
師生一起完整欣賞電子琴曲《西班牙斗牛舞》，聽的時候暗示學生邊聽邊拍節奏。
四、欣賞《絲綢之路》。
1．讓學生說說所了解的有關絲綢之路的故事。
師：接下來，老師想請同學們猜一個謎語，看老師描述的是一條什么路——這條路是從我國陜西渭河流域開始，向西綿延數千里，聯結著歐、亞、非三大洲，是中國與世界各國人民增進友誼和文化交流的橋粱。
生：絲綢之路。
師：接下來，請同學們說說你所了解的有關絲綢之路的故事。(學生回答略。)
這一層次通過學生講述張騫、玄奘等人的故事，將文學、藝術相結合，讓學生從學科滲透中了解到更多的知識。
2．觀看絲綢之路的地理風貌。
師：我們來看一組絲綢之路的風光圖片。
教師播放絲綢之路的地理風貌片，有圖像，沒聲音。
師：看完這一組絲綢之路的風光后，假如你是一個作曲家，你準備用什么樣的音樂來表現它?
此環節的目的是讓學生展開想像的翅膀，用平時學到的知識為畫面配樂；同時，也能讓學生的創造能力得到充分的發揮。
生1：用樸實無華的旋律來表現它。
生2：用帶有濃厚中國情調的旋律來表現它。
生3：用舒緩柔美的旋律來表現它。
師：我們課本里面也有一段表現絲綢之路風光的主題音樂。請把課本翻到第44頁。大家先在下面小聲視唱一下。(教師巡回指導。)
3．視唱《絲綢之路：》主題曲。
師：現在老師完整彈一遍，同學們小聲地跟唱。
這里安排視唱是為了檢驗學生的音樂知識技能，同時也讓學生的視唱能力得到提高。
4．讓學生選擇音色、節奏、速度。
師：電子琴有很多種音色，老師試犖幾種，大家選擇一下，哪幾種最能體現《絲綢之路》的意境。學生回答略。 師：那你們準備用什么樣的速度來表現它?(學生回答略。)
師：電子琴也有很多種節奏，你們聽聽哪種節奏比較合適?(學生回答略。)
此環節，的目的是讓學生參與到音樂配器方面來，難度較大。由于時間關系沒能讓學生親自動手，也是考慮到學生對電子琴功能不熟悉，如果班級有學生學過電子琴，可以考慮讓學生親自動手。
師：同學們真了不起，大家都當了一回配器大師，接下來，讓我們一起欣賞一下日本電子音樂大師喜多郎如何為它配樂的。
5。欣賞電子合成器演奏的《絲綢之路》音樂。(有圖像，有聲音。)
五、學唱歌曲《橄欖樹》。
師：電聲樂隊既可獨立演奏各種各樣的樂曲，也常常為歌曲伴奏。接下來，讓我們一起來聽聽電聲樂隊伴奏的歌曲《橄欖樹》。
1．播放電聲樂隊伴奏的歌曲《橄欖樹》，有圖像，有聲音。
2．讓學生結合歌詞，說說樂曲所表達的基本情感。
3．學生跟唱歌曲。
4．完整地演唱歌曲。
此環節的目的是讓學生體驗歌曲所表達的基本情感并學會演唱歌曲。
六、歸納總結，布置作業。
師：今天，我們認識了電聲樂器及其音色特征，懂得它能使音樂色彩更加獨特，更加豐富。課后請同學們收集用電聲樂器演奏或伴奏的錄音資料。下節課帶來和同學們交流。
用作業的形式把課堂的知識延伸開來，可以激起學生學習電子音樂的興趣，進一步鞏固本堂課學過的知識。
教學反思
這節課我充分利用多媒體進行教學，以感受和鑒賞美為核心，從情感人手，介紹電聲音樂，從而提高學生的欣賞能力；以學生興趣、愛好為出發點，將知識、技能有機地結合在一起，從而達到寓教于樂的目的。
俗話說得好：良好的開端是成功的一半。因《電子空間站》這一課音樂材料比較新，所以我設置課前曲《致愛麗絲》，營造了輕松愉快的氛圍，為導入新課做好準備。
整個教學活動設計，以學生的搜集、查閱資料、回答、實踐等活動為主線，教師給予引導。一方面充分發揮學生學習的主動性、積極性，課堂上學生興趣盎然，積極回答問題，內容的深度和廣度出乎意料，讓我吃驚不小，也讓我感動了好久。另一方面通過教師的引導，本節課達到了讓學生初步認識常見電聲樂器及感受和鑒賞音樂的教學目標，很好地完成了教學任務。從這個角度說，這節課是成功的一節課。
但這節課中同樣也存在不足之處：由于是農村中學，學生在小學的音樂教育相對較薄弱且音樂水平參差不齊。所以，學生視唱不太理想，節奏感偏差，音樂知識、技能有待提高。
初中音樂教案4
一、 教學內容：
1、由課本上的小插圖引到社會現實生活的大畫面，因地制宜地啟發學生在探索、發現身邊音樂的基礎上，能大膽自信地將自己的發展示出來讓大家分享。
2、聆聽幾段熟悉的音樂并選擇與之相對應的生活場景，揭示一個道理：生活中到處都充滿音樂，沒有音樂的生活是蒼白的、不可想像的。
教后記：學生參與的程度、交流的積極性、主動性等是評價這堂課教學效果的一個重要因素。
二、教學目標：
1、對音樂與生活的關系有進一步的'認識。
2、對身邊的音樂產生興趣并萌生探索的欲望。
3、掌握探索、發現音樂的基本途徑與技巧。
4、將自己對音樂的發現大膽、自信地展示出來。
三、教學重點難點：
1、在學生初步理解音樂與生活的密切關系的基礎上，培養學生主動探索音樂的興趣;
2、精心設計活動方案，使學生充滿自信地、充分地將自己對音樂的發現展示出來;
3、在教材呈現內容的基礎上，在有限的教學時間里最大限度地豐富教學內容，拓寬學生的文化視野。
四、教學方法：談話、交流、討論
五、課時安排：一課時;課型：綜合課
六、教學過程：
(一)組織教學，檢查學生出勤情況。
(二)導入課題：我們知道，人類的祖先開始是以群居的方式生活的，在沒有任何通訊工具的情況下，他們會是怎樣溝通聯系呢?(學生討論、發表見解)是通過簡單的音節、手勢、表情等身體語言來溝通的。他們在共同完成同一個工作時，有什么辦法來協調動作的統一，以提高勞動生產率呢?比如，筏樹。(學生討論，發表意見)他們是通過一定的語言或一定的音節，由一個人做指揮(領唱)，其他的人隨著他的領導統一了動作、統一了速度等來提高生產效率。這就是歌曲的雛形，也就是民歌的最早形式——勞動號子。在平原上的人們唱的號子種類很多，可以說有什么樣的勞動就有什么樣的勞動號子。在山區上作業的人們唱的是山歌。其實許許多多的音樂作品都是直接來源于生活的。例如：我們在北京旅游去到王府井的小吃一條街，就會聽到買賣的吆喝聲……今天就讓我們走進生活，發現生活中的音樂。
(三)新課：生活中的音樂。
1、學生討論，引導學生大膽自如地表演自己常聽的音樂片段。話題是：生活中的音樂，你會選擇不同的時間聽不同的音樂作品嗎?你會唱你喜歡的音樂作品嗎?
2、生活中離不開音樂，我們勞動時離不開音樂、在祭祀時需要音樂，高興時、悲傷時都需要音樂。無論是古代人還是現代人，普通人還是偉人、藝術家還是科學家，都離不開音樂。從音樂的角度來看，許許多多的音樂作品直接來源于生活。
3、各種生活場景都不能沒有音樂，無論是群眾集會還是個人休閑，無論是歡慶國慶還是歡送親朋，無論是商場購物還是車站候車等，都離不開音樂。
4、 欣賞音樂，為場景選配恰當的音樂。(聽后學生展開討論，對比答案)
5、得出結論：音樂源于生活又服務于生活。
(四)小結本課。
初中音樂教案5
一、教學目標
【情感態度價值觀】
通過對《小巫師》的欣賞與體驗，增強學習興趣，感受《小巫師》歡快、活潑的情緒，感受音樂的魔力。
【過程與方法】
學生利用通過故事分析音樂、通過音樂聯想故事兩種方式，加強把握準確音樂形象的能力。
【知識與技能】
熟悉并能背唱作品的主題音樂，認識杜卡及其代表作品。
二、教學重難點
【重點】
聆聽《小巫師》，感受小巫師活潑歡快的旋律，辨識主題，記住并哼出音樂的主題旋律。
【難點】
想象各主題所塑造的不同的音樂形象。
三、教學過程
(一)媒體導入
1.欣賞《哈利·波特》電影片段，并請學生介紹《哈利·波特》的故事梗概。
學生自由回答。
總結：《哈利·波特》描寫的是年輕的魔法師學生哈利·波特在霍格沃茨前后六年的學習、生活和冒險的'故事。魔法的世界是非常絢麗多彩的，今天我們也化身小巫師，乘著魔法掃帚前往魔法世界感受那片靜謐土地的奇妙與樂趣。
由此導入新課《小巫師》。
(二)感受體驗
1.初聽樂曲
并設問：這首樂曲的演奏形式是什么?有什么樣的感受?
學生自由發言。
教師總結：《魔法師的弟子》的音樂靈感來自歌德的童話詩篇，它以管弦樂詼諧曲的形式，在古典音樂嚴謹的架構下，引入風趣幽默的元素，天真可愛，充滿魔力。
2.復聽樂曲
教師播放歌曲，學生聆聽，并思考：這首樂曲可以分為幾個主題?請學生結合教材中的圖片，發揮想象給每個主題起一個小標題。
學生自由發言。
教師總結：咒語動機;掃帚主題;小巫師主題;尾聲。
(三)探究學習
1.教師播放咒語動機，并提問：作品營造了一種怎樣的氛圍?
學生舉手回答。
教師總結：在這個神秘的古堡里住著一位法力高強的魔法師，有天，魔法師出去了，他的徒弟小巫師偷懶不想挑水，就念起了咒語，命令掃帚去取水。咒語響起我們仿佛沉浸在神奇，靜謐的魔法世界。
2.教師創設情境聆聽掃帚主題：被施了魔法的小掃帚，又做些什么事情?你們覺得小掃帚的性格又有怎樣的特點呢?
學生聆聽歌曲，自由回答。
教師總結：粗心的小巫師睡著了，頑皮可愛的小掃帚繼續挑水，水越來越多，在整個屋子里泛濫。
3.再次聆聽掃帚主題并提問：小掃帚主題出現了幾次?樂曲是如何表現小掃帚的頑皮可愛，它的主奏樂器又是什么?
學生聆聽歌曲后回答。(主題出現了三次，頓音記號的出現使樂曲活潑而富有彈性，表現了小掃帚頑皮可愛的性格特點，大管樂器也將小掃帚的性格凸顯的淋漓盡致)
4.教師帶領學生模唱掃帚主題感受魔法音樂的樂趣。
5.教師創設情境聆聽小巫師主題：而在這時候粗心的小巫師突然蘇醒了，看到他看見屋里已成水塘，這時候小徒弟的心情是怎么樣?如果你們是小巫師會做些什么事情呢?
學生討論后，自由回答。
聆聽歌曲之后，教師總結：小巫師睡醒了，他看見屋里已成水塘，心情特別的慌張，想趕快讓掃帚停下來。可是，他忘記了掃帚停止工作的咒語，他一急，就用斧子劈開了掃帚，但被劈開的掃帚變成更多的新掃帚，它們繼續挑水。
6.再次聆聽小巫師主題感受，用什么樂器描繪城堡中水漫金山的感覺。(小提琴以及鈸)
7.面對一團糟的場面，最后又是如何解決的呢?同學們可以自己為故事補充結尾。
學生自由闡述。
聆聽尾聲，教師總結：一山還有一山高銅管樂器吹奏出強烈的音響，暗示師父回來念起了咒語;樂曲最后用強有力的和弦結束，表現這場災難終于被制止。小巫師非常慚愧的低下了頭，而魔法師也嚴厲的懲罰了小巫師。
(四)鞏固提高
教師帶領學生觀看迪士尼版本的動畫片《小巫師》，更有利于學生的理解。
介紹作曲家：杜卡，法國作曲家、教育家、音樂評論家。代表作品除了《小巫師》外，還有印象主義歌劇《阿麗安娜與藍胡子》以及芭蕾舞劇《仙女》。
(五)小結作業
不同的樂器可以描繪不同的主題形象，魔法的世界是非常靜謐神奇的，同學們可以插上想象的翅膀用魔法來裝點自己的世界。
請同學們課后聆聽其他有關魔法的歌曲，對比聆聽一下，并和同桌討論自己的心得體會。
四、板書設計
初中音樂教案6
一、教學目標
《情感態度與價值觀》
完整而充分地聆聽歌曲，學生學會正確看待自己，珍惜時光，對自己的未來充滿信心，建立學生的愛國主義精神，懂得珍惜友誼。
《過程與方法》
通過聆聽、討論、感悟等方法，提高學生的音樂感知力，理解歌曲情感。
《知識與技能》
掌握空拍和三連音在歌曲中的運用。
二、教學重難點
《重點》
聆聽歌曲，熟悉歌詞的內容，整體感知歌詞的內容，并完整演唱歌曲。
《難點》
演唱時注意感情的運用。
三、教學用具
鋼琴、多媒體
四、教學過程
(一)導入新課
1、組織教學，師生互相問好。
2、教師采用感受體悟法，播放《義勇軍進行曲》(伴奏)，讓學生試唱歌曲，講自己的感受和體會。
3、播放國歌《義勇軍進行曲》，引出作者并提出《畢業歌》。
(教師：同學們我們的國歌是由誰作詞、作曲?大家說的沒錯，是田漢作詞，聶耳作曲。歌曲表達了青年一代“天下興亡，匹夫有責”的愛國激情。今天，我們再來學習田漢先生創作的歌詞《畢業歌》。)
(二)感知歌曲
1、教師介紹作者聶耳及相關作品，學生記錄并認真思考記憶。
(同學們，你們知道嗎，聶耳是無產階級文化戰士，我國革命戲劇運動的奠基人和戲曲改革運動的先驅者，我國早期革命音樂、電影的.杰出的組織者和領導人，作品繁多例如：《畢業歌》創作的時代背景20世紀30年代，當抗日成為時代主旋律時，革命斗爭迫切需要與之相配合的歌曲，還有《漁光曲》《大路歌》《新女性》《四季歌》《天涯歌女》《十字街頭》《鐵蹄下的歌女》等等都是他的作品。)
2、教師播放音頻《畢業歌》，學生初次感受歌曲，跟隨音頻拍手跟著打節奏感受歌曲的旋律。
3、教師范唱歌曲，學生再次感受歌曲教師提出問題：歌曲的情緒速度分別是什么?(進行曲速度、積極進取)
4、教師領讀歌詞，學生齊讀歌詞，繼續彈奏歌曲《畢業歌》，學生再次感受歌曲。
(三)深入學習
1、教師彈奏歌曲《畢業歌》，學生再次感受歌曲的旋律。
2、教師引導學生找出出現次數最多的音樂節奏，學生通過聆聽和哼唱旋律可以發現全曲多出現休止符，附點音符以及切分音節奏。
3、教師彈琴，學生跟隨教師演唱譜子，演唱帶有附點音符和切分音的句子，并以知識競賽的形式復習附點音符和切分音的知識。
(1)教師范唱，學生跟唱，解決附點音符和休止符問題，學生講解附點音符和休止符的用法和唱法。
(2)學生小組內自由演唱，解決切分音問題，學生講解切分音的用法和唱法。
4、教師彈琴，學生跟著琴聲輕聲填唱歌詞，教師注意指導學生用輕松而有彈性的聲音清楚地咬字唱
歌。
5、集體齊唱歌曲，聽聽他們的歌詞唱得是否很清楚，由學生之間展開評價。教師再次輔導指正。
6、集體繼續齊唱歌曲，教師電子琴彈奏歌曲，學生跟伴奏音樂演唱歌曲。
(四)鞏固提升
1、為歌曲加表演動作、配伴奏，教師演奏電子琴，學生唱歌加表演動作。指導學生輕聲、按節奏表演歌曲。然后跟伴奏聲唱歌詞，反復幾遍。
2、教師指導學生用急吸緩呼的方法按句換氣，練習清晰地咬字、吐字，用輕巧的聲音演唱歌曲。
3、通過分組、個別等形式反復練習。師生評價。學生繼續表演歌曲。
(你們唱是會唱了，但是你們再跟著琴里的伴奏音樂內容再進行一塊表演，大家愿意嗎?應該把這首歌曲描述的內容惟妙惟肖地表現出來，好不好?)
4、播放伴奏音樂《畢業歌》，學生跟歌曲內容再次進行一塊表演。
(五)小結作業
1、教師總結：今天我們學習了歌曲《畢業歌》，通過動作的創編讓你們的創造性思維得到了進一步提高，希望同學們在今后的學習中，再接再勵。
2、課后作業：希望通過今天的歌曲學習和表演，要更加熱愛生活，熱愛祖國，自己的事自己做，好好學習，熱愛集體。
初中音樂教案7
1、題目：唱歌《鳳陽花鼓》
2．內容：
3．根本要求：
〔1〕試講時間約10分鐘；
〔2〕講解歌曲旋律的開展手法；
〔3〕彈唱歌曲旋律；
〔4〕教學過程中包含課堂提問。
教學設計
唱歌《鳳陽花鼓》
教學目標：
一、情感·態度·價值觀
1．在演唱體驗中，領略傳統音樂文化中蘊含的優秀品質。
2．在與教師共同的學習中，積極思辨、開啟心智，初識民歌在其形成的過程中一直有著外向的吸納和融合與動態流變的特性。
二、過程與方法
1在學唱歌曲和欣賞民歌的過程中，體驗各地區民歌不同的音樂風格。
分析歌曲的旋律、節拍、節奏、調式等音樂要素，感受、要求在課后用正確的八六拍合拍圖式劃拍并準
2．在民歌《鳳陽花鼓》的學習中，用聆聽作品、找出骨干音等方法，區分民族五聲調式。在歌曲樂段分析中，探究民歌的創作方法——魚咬尾及起承轉合四句式的結構。
三、知識與技能
能夠用正確的演唱方法，準確表達民歌風格。
教學重點：
指導學生用自然、圓潤的聲音完整背唱歌曲《鳳陽花鼓》
教學難點：
能夠準確把握民歌《鳳陽花鼓》的風格并加以表達。
教學過程：
一、導入
學生聽歌曲《鳳陽花鼓》進入教室。
教師：大家猜一猜這是何種樂器？〔出示雙條鼓的圖片〕
學生：鼓類打擊樂器。
教師：這是雙條鼓。通常，表演者單手持鼓，另一只手持兩根鼓條敲擊鼓面，雙條鼓也由此得名。雙條鼓起源于在鳳陽，又稱鳳陽花鼓，
二、新授
1．初聽歌曲《鳳陽花鼓》 。
教師：聆聽《鳳陽花鼓》，此曲帶給你怎樣的體會和感？
受學生：歌詞中有“得兒飄〞 “另當〞等詞語出現，旋律動聽，但歡快中有一些凄涼。
2．模唱曲譜。
重點解決音準和切分節奏的演唱問。
3．填詞演唱。
強調歌唱的根本要素：呼吸、發聲、共鳴、語言。
4．分析歌曲。
教師：此曲由哪幾個音構成了曲調？調式的主音是什么？
學生：1、2、3、5、6，以1為主音。教師：此曲為五聲調式，以宮為主音。
教師：找出旋律開展的特點〔在教師的提示下〕學生：前樂句的尾音和后樂句的開始音是一樣的。
教師：歌曲前半段運用魚咬尾的開展手法。學期我們學過的山東民歌《沂蒙山小調》分裂。
教師〔播放江西民歌《打花鼓》片段〕：這首江西民歌《打花鼓》和我們學習的安徽民歌《鳳陽花鼓》有區別嗎？
學生：有相同的地方，但是又不一樣教師：民歌在傳播的過程中由于方言、
旋律、演唱習慣等出現了變化，呈現出流變性的特點。
教師：同學們知道為什么這首《鳳陽花鼓》會流傳到江西？是因為歷史上淮河流域水鬧常經災，百姓四處逃荒乞討，身背花鼓手持小鑼，走到哪里唱到哪里，后流傳到江西被稱為《打花鼓》。
教師：能說出此曲歌詞與以往我們學過歌曲的'歌詞有何不同嗎7學生：“得兒飄〞 “另當〞等詞語，很有特點。
教師：本課只是學習了歌曲的一段歌詞。來、為討好彩頭的話語。
教師：同學們認為襯詞有特點，那我們分析一下襯詞在歌曲中的作用：襯詞〔鼓敲打的聲音〕為模仿花鼓、小鑼的象聲詞，襯詞的參加，雖然沒有實詞含文的際義，但是“另當〞是鑼歌詞生活化、口語化，多是在乞討的過程中順口拈這種旋律開展的手法在民歌中較為常見，
例如上補充句和襯段采用前半段末句的材料進行變化、在安徽有一首民歌就是以鳳陽花鼓為名的，今天我們就來一起學唱吧。
〔板書— —安徽民歌《鳳陽花鼓》
卻極好地渲染了歡快的氣氛，使得歌曲不那么沉重悲傷。
三、穩固
1．分組討論，參加打擊樂器鼓和鑼，復原情境，體會民間藝人的辛酸苦樂。
2．再次用自然的聲音，真情演唱歌曲《鳳陽花鼓》
四、作業
欣賞鋼琴曲《花鼓》片段，此作品是由哪首民歌改編而成？你從作品中感受到了什么？
初中音樂教案8
一、教 材 分 析
凝固的音樂依據課程標準的目標，綜合“欣賞·評述”和“造型·表現”學習領域的學習內容凝固的音樂，本單元凝固的音樂采用了課程標準提出的教學活動建議，以建筑為教學題材，通過欣賞、制作教學活動，目的在于發展學生的感知能力和形象思維能力；凝固的音樂形成學生的創新精神和技術意識以及基本的美術素養。
課題《凝固的音樂》應理解為：建筑藝術和音樂一樣，能夠使人的情感和精神得到升華。
教材從欣賞進入，以不同類型、風格的經典建筑為對象，分別從造型結構、光影變化、色彩以及環境等方面加以提示，啟發學生進行聯想，引導學生用體積、空間的認識方式感受優秀的建筑作品的魅力。
兩個教學活動按梯次由淺入深展開，從簡單形體的制作嘗試中理解建筑的某個部分，進而豐富學生的想像，通過合作學習，完成較完整的建筑模型。在制作過程中，學習和運用立體構成的制作技法，獲得知識技能的能力。
資料庫提供的術語解釋：節奏與韻律，是音樂與造型藝術通用的術語，結合圖片，幫助學生進一步感受建筑在造型結構與空間上的藝術表現。
學習大空間是對本單元知識內容的延伸和拓展，分別從生活中構成形式的運用、中國古代建筑等方面進行引導，鼓勵學生走出課堂，在社會生活中學習和運用知識。
教材綜合欣賞和制作兩方面的學習內容，教學中應以形體空間感受和認識為主線，聯系建筑藝術的人文精神和立體制作的技能方法，讓學生在感受與表現、知識與技能方面都能夠有所獲得。根據學生能力條件設置模型制作的難度水平及要求，注意活動之間的梯次關系，發揮合作學習的效能，力求做出較完整的作品。
二、教 學 目 標
*賞經典建筑的形式美，體會和認識建筑所蘊含的人文精神；
*制作簡單的形體，并構想建筑模型，畫出設計草圖，根據設計草圖，制作簡單的建筑模型。
三、教 學 思 路
１． 教學題材
首頁圖片用于欣賞活動，感受不同類型、風格的經典建筑，分別從造型結構、光影變化、色彩以及環境等方面加以提示，教學運用中應該有所側重，能夠讓學生了解欣賞建筑藝術的一般方法。
布達拉宮隨山勢聳峙，俯瞰山巒環抱的一片廣袤的平原，宏偉壯觀；色彩搭配單純、簡潔，錯落的組合給人豐富的視覺感受。可以比較下圖加拿大蒙特利爾某住宅，同樣是直線造型，不同的組合產生不同的空間感受。
天壇祈年殿層層臺基和重重屈檐以平穩的節奏，造成向上的動感，表現與天相接，突出“天”的肅穆崇高。
悉尼歌劇院富有詩意的建筑群，重復的殼體形成強烈的節奏感，讓人聯想到出海的白帆、盛開的百合。比較上海體育場飛揚的曲線造型，用以啟發學生對建筑構圖的認識。
教學提示啟發學生對建筑作品進行聯想，引入對簡單形體的思考。活動一設置的教學任務可以作為制作活動的第一階段，讓學生從簡單形體的制作中學習基本方法，逐步完善建筑模型的構思。第１６頁的圖片為學生提供了想像的參照。
活動二的學習任務是創意制作，教材為此呈現挖切、折疊和粘合等制作技法詳細的步驟圖和相應的學生作業。創意制作應該在簡單形體制作的基礎上豐富和完整，體現教學的延續性。
２． 教學組織
課前準備：多媒體、制作模型用紙張、工具刀、尺子、鉛筆墊板、直尺、圓規、膠棒等；分小組制作模型；明確制作過程中安全、衛生以及愛護公物等注意事項。
３． 教學策略
從建筑藝術給人的視覺、形體和空間感受以及其中蘊含的人文精神等方面理解“凝固的音樂”：即好的建筑不僅僅是用于遮風避雨的構筑物，它還像音樂一樣，使我們的情感和精神得到升華。
欣賞過程注重視覺效果的感受，啟發對生活的聯想，達到升華情感的目的；從造型、結構、色彩、環境等方面對建筑作品進行分析，學習欣賞建筑藝術的基本知識，了解建筑藝術的形式美法則，并運用于對建筑作品的評述。鼓勵學生積極參與、大膽嘗試，培養他們敏銳的視覺意識，能夠對建筑作品做出積極的?穴或許是獨特的?雪反應，追求更高的審美品位，并保持自己獨特的審美趣味。
制作活動分兩個部分，安排在兩個課時內完成：
第一課時：結合欣賞活動，參照圖片中屋頂和墻體的造型，經過剪切、折疊、粘合，用紙做一個簡單的造型；轉動這個造型，從不同角度觀察感受形體和明暗的變化；基于這個造型，設想添加其余部分后的小建筑模型，畫出草圖，與同學交流。
第二課時：按設計風格進行小組組合。通過演示講解折疊、挖切、粘合等制作方法。依據經典作品，討論建筑形體的幾何關系、曲直、虛實對比關系的處理和運用，進一步理解作品和學習任務。根據學生的設計選擇相應的方法，為小組制作提出建議。制作過程中充分發揮合作學習的優勢，使不同能力差異的學生都能得到鍛煉和表現的機會。
對教學做出總結，師生結合經典作品交談制作體會。為進一步了解建筑藝術提供教學資源。
４． 教學評價
教學評價注意尊重、保護和發展學生個性，以鼓勵和肯定激發學生的創造熱情；評價內容包括視覺效果感受、造型、結構、色彩等方面，分別對教學過程中視覺意識的.表現、創意和制作水平做出評價；輔導過程中及時對制作工序、方法以及良好習慣等細節做出點評。
四、教 學 選 擇
兩個活動設置形成梯次又相對獨立，教學時可以靈活運用。活動一的重點在認識建筑形體的幾何關系，結合欣賞教學，在幾何體制作的基礎上稍加豐富和組合，便能成為一個簡單的建筑模型，使教學活動相對完整，便于在時間、材料條件欠缺的情況下單獨實施。活動二應該建立在活動一的基礎上，相對時間長，可以利用課時之間的空余做好充分的準備工作，在兩個活動之間建立知識銜接，形成完整的教學過程。
根據地域特點，可以考慮采用建筑寫生的方法進入：運用前面所學的透視知識，對當地有特點的建筑進行寫生，通過作業講評，結合欣賞獲得有關建筑的知識，再進入制作，構成完整的教學活動。
五、教 學 建 議
１． 關于教材處理的建議
課堂欣賞的圖片材料有主次之分，不宜平均對待。從建筑藝術的形式美法則進入，運用直線和曲線造型、節奏與韻律、重復與再現、環境等要素進行分類，舉一反三，直接指向知識內核。
強調綜合學習的必要性，在欣賞活動中了解建筑體現的人文精神，在制作過程中運用幾何知識等等。
為了加強欣賞和制作之間的聯系，增加重復與再現、虛實關系等內容。如采用悉尼歌劇院的重復形狀的方法，而不一定模仿形狀；挖切可以體現墻體的虛實關系，而不僅僅是為了做窗戶等等。
模型制作盡量減少繁雜的表面處理，比如挖切很多的窗戶。多采用體積組合的表現形式，有利于分工合作的組織形式。
２． 關于教學情境創設的建議
音樂運用于教學情境的烘托，不失為最佳手段，但其難度也不容忽視。建筑作品是時代的產物，蘊含著歷史、宗教、地域和民族等復雜的文化內涵，音樂背景的運用主要是啟發學生對人文主題的聯想，如布達拉宮可以讓人聯想到宗教儀式上的大號、喇嘛、藏族服飾、藍天雪山等等，與建筑的挺拔、宏偉相對應的音樂效果應該是渾厚、寬廣的；而悉尼歌劇院讓人聯想更多的是陽光、海風、遠航，悠揚抒情的女高音比較適合這種舒展、明快的建筑風格。針對學生對建筑和音樂的理解所存在的差異，可以考慮在課前組織一次評選活動，讓學生為教材中的某件作品選配一段背景音樂，并說出自己的想法和用意，促使他們表達自己獨特的審美趣味，創設他們認可的教學情境。
３． 關于教學方法靈活運用的建議
為處理好傳授知識與培養能力的關系，提出問題和解答問題有機結合，隨機調整師生的主從關系，把更多的學習空間留給學生。如：設置“陽光下的悉尼歌劇院”、“世界屋脊上的神殿”、“建筑的直線和曲線”等話題，讓學生運用多方面的知識描述自己對建筑作品的感受；點評突出的制作，讓學生介紹制作方法與體會等。諸如此類，教師與學生的積極互動，使學生更為主動地、富有個性地學習。
４． 關于教學媒材和教學手段擇優使用的建議
拍攝當地有特色的建筑圖片運用于教學，引發學生對周邊環境的關注，形成觀察習慣。
注重運用示意圖歸納形體結構，幫助學生更好地理解建筑作品；強調動手演示的作用，直觀感受更有利于制作技巧的傳授；制作幾何體的展開平面圖，供學生隨時查閱。
５． 關于采納不同教學組織形式的建議
提供一定數量的圖片和具有指導意義的文字，利用校園網絡或櫥窗，舉辦“建筑博覽會”；通過征文的活動形式，利用課外時間完成欣賞教學。不僅能夠增強學生自主學習的能力，還可以緩解課時不足的壓力。
６． 關于學習指導方法和學習小竅門的建議
幾何體體積和它展開平面的形狀有很大區別，幫助學生完成從平面到立體轉換是教學中的難點。可以利用幾何模型教具，從各個角度觀察其平面投影。對學生而言，更簡便的方法如：拆開一個舊包裝紙盒，即可獲得展開平面圖。
六、教 學 資 料
建筑與音樂
德國文學家歌德把建筑比喻為“凝固的音樂”，因為建筑可以像音樂那樣喚起人們某種情感，例如創造出莊嚴、雄偉、幽暗、明朗的氣氛，使人產生崇敬、自豪、壓抑、歡快等等情緒。建筑與音樂的聯系突出體現在節奏和韻律、重復和再現以及對比等概念與方法上。
節奏和韻律在音樂和美術中的應用極為普遍。古今中外的建筑?熏不論是單體建筑或群體建筑?熏乃至細部裝飾，幾乎處處都有運用韻律美造成節奏感。
在音樂中某一主旋律的重復或再現，通常有助于整個樂曲的和諧統一。在建筑中，往往也可以借某一主題的重復或再現來增強整體的統一性。一般說來，重復或再現總是同對比和變化結合在一起，這樣才能獲得良好的效果。凡對稱都必然包含著對比和重復這兩種因素。中國古代建筑中常把對稱的格局稱為“排偶”，偶是成對的意思，也就是兩兩重復地出現。同一種形式的空間如果連續多次或有規律地重復出現，還可以造成一種韻律節奏感。如：悉尼歌劇院、天壇祈年殿、故宮角樓的屋頂和香港力寶大廈等。
建筑形式美法則
一個建筑給人們以美或不美的感受，在人們心理上、情緒上產生某種反應，存在著某種規律。建筑形式美法則就表述了這種規律。建筑物是由各種構成要素如墻、門、窗、臺基、屋頂等組成的。這些構成要素具有一定的形狀、大小、色彩和質感，而形狀（及其大小）又可抽象為點、線、面、體（及其度量），建筑形式美法則就表述了這些點、線、面、體以及色彩和質感的普遍組合規律。
建筑形體的幾何關系
古代一些美學家認為圓、正方形、正三角形這樣一些簡單、肯定的幾何形狀具有抽象的一致性，是統一和完整的象征，因而可以引起人們的美感。
抽象的一致性指這些形狀有確定的幾何關系。例如圓周上的任意一點距圓心的長度是相等的，圓周的長度是直徑的π倍；正方形或正立方體的各邊相等，相鄰的邊互相垂直；正三角形的三條邊等長，三個角相等，頂端處于對邊的中線上。這些形狀既然有明確、肯定的幾何關系，就可以避免任意性。這種觀點對建筑構圖影響很大。古代許多優秀建筑作品不論是平面形狀、體形組合，乃至細部處理，都以上述幾種簡單的幾何圖形作為構圖的依據?熏從而獲得了高度的完整統一性。后來雖然突破古典建筑形式，出現了多種不規則的構圖法則，但有時仍然借助于簡單幾何圖形來達到構圖上的完整統一。參看希臘巴特農神廟、盧浮宮金字塔、臺方斯大拱門等。
直和曲的對比
直線能給人以剛勁挺拔的感覺，曲線則顯示出柔和活潑。巧妙地運用這兩種線型，通過剛柔之間的對比和微差，可以使建筑構圖富有變化。西方古典建筑中的拱柱式結構，中國古代建筑屋頂的舉折變化都是運用直曲對比變化的范例。現代建筑運用直曲對比的成功例子也很多。特別是采用殼體或懸索結構的建筑，可利用直曲之間的對比加強建筑的表現力。如：悉尼歌劇院、上海東方之珠、上海體育館。
虛和實的對比
利用孔、洞、窗、廊同堅實的墻垛、柱之間的虛實對比將有助于創造出既統一和諧又富有變化的建筑形象。如：朗香教堂的窗孔使厚實墻體顯得和諧而富有變化。
初中音樂教案9
教學目標：
1、通過學唱《保衛黃河》，感受歌曲恢弘的氣勢，體會中華兒女保衛祖國的決心、強烈的愛國主義精神，逐漸樹立熱愛祖國的意識。
2、通過對于歌曲的聆聽，感受歌曲的情緒和速度；在分組合作輪唱的過程中，感受歌曲此起彼伏的音響特點，逐步提高音樂表現能力。
3、了解《保衛黃河》的詞曲作者及創作背景，并能夠以輪唱的方式堅定有力、慷慨激昂地完整演唱歌曲。
教學重點：
能夠堅定有力、慷慨激昂地完整演唱歌曲。
教學難點：
用輪唱的形式演繹歌曲。
教學過程：
一、新課導入
播放《黃河船夫曲》，并提問：大家知道這首歌曲出自哪一部作品嗎？
學生自由回答。
師生共同總結：歌曲《黃河船夫曲》是選自《黃河大合唱》的`第一樂章，這首歌曲表達了中華兒女奮起抗戰的決心。今天，讓我們繼續走進《黃河大合唱》，感受第七樂章《保衛黃河》的魅力吧。
二、新課教授
1、初聽歌曲
教師播放歌曲，并提問：歌曲的速度和情緒是怎樣的？
學生自由回答。（快速；堅定地）
教師總結：歌曲的速度是稍快，情緒是堅定有力、富有激情地。
2、作品介紹
根據課前搜集到的資料，學生分享《保衛黃河》的相關知識。
學生自由發言。（屬于《黃河大合唱》中的第七樂章；作者冼星海）
教師總結：
《黃河大合唱》一共八個樂章，《保衛黃河》是《黃河大合唱》的第七樂章，詞作家是光未然，曲作家是冼星海，歌曲以黃河為背景，象征中華兒女艱苦奮斗、不屈不撓的精神品質。冼星海被譽為“人民音樂家”，除了有《黃河大合唱》之外，還有《到敵人后方去》《在太行山上》、器樂作品《中國狂想曲》等；光未然也是當時著名的詞作家，《黃河大合唱》是其代表作品之一。
初中音樂教案10
教學目標：
1、通過演唱和欣賞活動，讓學生知道非洲音樂的風格特點，同時認識非洲鼓、馬林巴等代表性民族樂器。
2、聆聽《布隆迪—鼓舞》片段，讓學生能夠模仿簡單的非洲音樂節奏。
3、能以積極的態度感受非洲音樂的風格特點，喜愛非洲音樂，并知道非洲音樂對現代音樂的影響。
教學重點：了解非洲音樂的主要風格特點，并能夠模仿簡單的非洲音樂節奏。
教學難點：非洲音樂的主要形態及節奏的練習體驗。
教學用具：PPT課件、非洲鼓、鼓
教學過程：
（一） 導入
1、教師直接演唱《非洲贊歌》引出課題。師：老師演唱一首歌曲，同學們猜猜它是哪里的歌曲？（老師拍非洲鼓演唱）.
2、說說你眼里的非洲.師：那你們眼里的非洲是怎樣的呢？非洲給你們什么印象？
3、介紹非洲的人文風景.
（二）新課 :
一、歌唱中的靈感
⑴欣賞《非洲贊歌》;①欣賞音樂片段一;②請問：你在這段音樂當中感受到什么？師：現在請同學們睜開眼睛，誰來說說：你在這段音樂當中感受到什么？③欣賞音樂片段二.請同學們帶著問題欣賞：（出示幻燈片）：1、旋律、節奏、歌詞有什么特點;2、歌曲的演唱形式是怎樣的？
⑵學生演唱《非洲贊歌》1、學生學唱。2、欣賞提示： ①這首歌曲的旋律和節奏有什么特點？
旋律簡單、樂句短小。②注意感受該歌曲的'伴奏樂器的音色特點？
師：這是非洲的木琴，名字叫做馬林巴，是非洲常用的一種打擊樂器。③歌曲的演唱形式是怎樣的？ 說唱結合。師：在非洲，音樂不僅僅用來演奏，還常常模仿語言傳遞信息。請再聽一遍《非洲贊歌》的開頭部分。歌詞與樂器的節奏、音高進行對比，找出相同點，并得出結論：樂器模仿歌詞。
二、樂器中的靈感——鼓. 1、觀看世博視頻引出——鼓. 2、出示圖片，簡單介紹非洲鼓及其功能。師：非洲鼓的大小、形態不一，具有自己民族特色，無論是制鼓的材料，還是演奏的技巧都是獨特的。鼓在非洲被譽為—非洲音樂之魂。3、欣賞《鼓宴》師：下面我們來欣賞一首鼓樂《鼓宴》。在欣賞的時候請同學們注意音樂中節奏的變化。
三、節奏中的靈感
（1）單線條節奏練習。1、拍打出《鼓宴》基本節奏；2、歌曲的演唱形式是怎樣的？3、節奏練習。
（2）多線條節奏練習1、用手把三條節奏分別拍出來。2、分組練習。3、合奏。4、加鼓合奏。四、舞蹈中的靈感1、欣賞視頻片段。2、概括非洲舞的特點。
動作簡單隨意，熱情奔放，具有號召力，舞蹈時常常光腳。他們祭祀，歡慶、娛樂、狩獵、戰爭、表白等等都舞，舞蹈與人們的生活息息相關，有生活就有節奏，有節奏就有舞蹈，音樂與舞蹈密不可分。
（三）總結非洲音樂的風格特點。
（四）靈感拓展。問：非洲音樂對現代音樂的影響？
組織學生積極發言。
（五）課堂小結。
結語：在現代音樂生活中，爵士樂、搖滾樂、拉丁音樂都有著非洲音樂的深深烙印，非洲音樂靈感無處不在。今天，我和同學們一起去感受了激情的非洲音樂，同學們在觸摸非洲音樂靈感的同時，也讓老師觸摸到你們敏銳的音樂靈感，希望同學們帶著這樣的靈感去生活、去學習，不斷開啟靈感之旅！下課
初中音樂教案11
教學內容：
青海民歌《在那遙遠的地方》。欣賞由《在那遙遠的地方》改編創作的流行歌曲《在那遙遠的地方》。
教學目標：
1、情感，態度，價值觀：復習鞏固歌曲，引導學生了解正確的愛情觀。引導學生了解中國少數民族地區的音樂風格，培養學生的民族情懷。
2、過程與方法：采用聽唱與視唱相結合的方法，引導學生體驗歌曲、樂曲所表達的情感，以提升學生對音樂的能力感知。引導學生對歌詞進行分析，利用“非音樂因素”加深學生對歌曲情感的理解。
3、知識與技能：引導學生用氣息支持的聲音完整、連貫地演唱歌曲，提高學生的音樂表現能力。
教學重點：
教唱《在那遙遠的地方》。
教學難點：
比較準確的音高、節奏，自信地演唱歌曲。
教學過程：
一、師生間相互問好師：同學們下午好！生：老師好！
二、導入：放映幻燈片，欣賞有關于青海的圖片。
三、新課教學。
1、出示歌譜，演唱歌曲《在那遙遠的地方》。
2、歌譜教唱。
3、師：接下來，同學們聽老師演唱這首歌一遍，然后我們大家一起把這首歌的歌譜唱一遍，再把歌詞填進去來唱一遍。在演唱歌曲的.時候，同學們要用抒情、歡快的聲音，準確的音高、節奏，自信地演唱歌（演唱歌曲）
4、分組表演。師：同學們唱的很不錯，接下來老師要請2個女同學來分別演唱這首歌曲的一、二段，在第三、四段的時候，兩個人再合起來唱，有沒有同學主動起來唱啊？（學生回答）
5、學生展示：師：xx同學，xx同學，請認真聽著老師的伴奏，把握住歌曲的節奏和速度，注意4/4拍的強弱規律。（學生表演。）
6、欣賞流行音樂《在那遙遠的地方》。
7、同學們，課后可以講王洛賓的《在那遙遠的地方》和改編后的流行歌曲《在那遙遠的地方》進行比較看看。好，現在下課。
課堂小結：民族的就是世界的，希望同學們好好學習將我們民哥發揚光大。
初中音樂教案12
教學目標
1、通過學唱歌曲《在那遙遠的地方》引導學生以積極的心態正確的歌唱，培養良好的歌唱習慣。
2、在歌唱與聆聽的過程中感受少數民族音樂的風格特點，了解新疆民族音樂中混合拍子的特點。
3、練習擊打八七拍子伴奏型，隨樂合拍，感受這種特殊拍子所帶來的音樂韻味。
教學重難點
1、準確演唱歌曲，并表現出歌曲的風格與特點。
2、了解“混合拍子”，并能隨樂合拍。
教學過程
一、導入
（展示青海相關圖片與中國地圖）
師：同學們能在地圖中找到圖片中所顯示的地區嗎？
師：今天我們一同走進大西北，了解我國西北地區的民族音樂
（設計意圖：通過地圖給學生一個直觀的地理方位概念，了解西北地區的民族、環境等，為分析歌曲的風格特點打下基礎。）
二、學唱歌曲
1、聆聽歌曲，感受情緒，歌曲描寫了什么內容？生答。師評并補充：這是一首青海民歌，前兩段用形象的比喻贊美姑娘的美貌，后兩段則表達出青年對姑娘真摯的愛情。
2、朗讀歌詞，體會歌詞所抒發的情感。(設計意圖：通過歌詞朗讀，使學生進一步了解歌曲所要表達的情感。)
3、欣賞全曲，邊聽邊思考：歌曲的'速度、節拍、力度是如何表現的？（設計意圖：整體感知音樂，從音樂要素上了解歌曲）
4、老師范唱歌曲。
5、學生學唱歌曲第一段，注意歌曲音準。
6、請同學們看歌譜，曲調中出現了一個變音記號，大家知道這個變音記號的名稱和意義嗎？
生答。師：這個變音記號叫“升記號”，所標示的音符將升高半音演唱。
7、跟琴學唱旋律，適度樂譜。用模仿的方法唱好變化音。在此，教師需引導學生實用正確的發音技巧與咬字方式，使學生潛移默化的養成正確的演唱習慣。
8、介紹歌曲改編者王洛賓。（設計意圖：新課標中強調需講解聲樂中簡單的發聲技巧。這一學唱部分循序漸進的引導學生熟悉樂譜，進而跟唱。在學唱同時教師及時的調整與講解有益于學生正確歌唱方式的養成。）
9、創編活動---分組表演。
10、小結
三、欣賞《萬馬奔騰》
1、老師播放《萬馬奔騰》演奏視頻，讓同學們觀察馬頭琴的演奏姿勢及其基本演奏技法。
2、學生集體討論交流對蒙古族的了解，包括民俗、飲食、音樂、生活習慣等。’
3、引導學生了解蒙古族的傳統文化。
初中音樂教案13
教學思路：
“關注學生的學習興趣，強調形成積極主動的學習態度，倡導學生主動參與、樂于探究”是新課標中的新教學理念其一。本課選用了貼近孩子生活、以孩子最感興趣的春游活動為主題的歌曲。教學過程通過歌曲聽辨、唱游、律動等自主探究手段，讓學生感受春天萬物復蘇的勃勃生機和鳥語花香的美景，從而激發學生的學習興趣、激發學生熱愛大自然的熱情。
本課的教學設計將情境、情感和學習內容三者有機結合，通過“聽聽、看看、唱唱、動動”等音樂活動，層層展開、步步深入，使學習活動趣味盎然、高潮迭起。
教學目標：
1、能積極、主動參與音樂學習活動。在音樂中感受春天的美好。
2、喜歡聆聽樂曲《郊外去》、《野蜂飛舞》。在聽賞中能感受樂曲的基本情緒、感受音樂的快慢、強弱對比。并能用跑、跳、蜜蜂飛舞等動作來表現音樂的變化。
3、能自然、有表情地演唱歌曲《春天來了》。有創造性地用動作來表現歌曲，主動用歌聲、動作來表現對春天美好向往的情感。
4、通過音樂學習來認識、親近大自然，培養熱愛大自然、關注環保的情感。
教學重點：
1、能用自然、優美的聲音、有表情地演唱歌曲《春天來了》。
2、能感受兩首樂曲的基本情緒，并能用動作（或律動）主動參與表現音樂中的快慢、強弱變化。
教學難點：
引導學生在音樂中感受、體驗和表現春天的美、大自然的美。并能大膽、自信、創造性地參與音樂學習活動。激發熱愛大自然、關注環保的情感。
教具準備：
音響、課件、打擊樂器、“小明星”獎章等
教學方法：聆聽法、啟發法、聽唱法、表現法、游戲法、討論法等。
教學過程設計表：
教學環節教學步驟設計意圖
一、情境導入
（說說看看）1．聽音樂《春之聲圓舞曲》進入教室。師生問好。
2．“說說”——
師：同學們，你們知道現在是什么季節嗎？
生：春天！
師：春天美嗎？
生：美！
師：你們能說說春天有些什么美麗的景色嗎？
（學生自由說出春天的各中景色）
3．“看看”——
師：在美麗春天里，人們都喜歡去春游，我們一起來欣賞一些有關春天的相片和圖片（播放本班同學去春游的相片和一些春天的美景圖）
創設春天的情境，讓學生一走入教室就感受到春天的氣息。
播放學生自己去春游的照片，這樣從貼近學生生活的內容出發，激發學生的學習興趣。
學生在“說說”、“看看”中自然地走入新課的學習活動中。
二、感受體驗1
（聽聽動動）1．師：春天有那么多美麗的景色，今天，老師想和同學們一起在音樂中走到美麗的郊外，去感受一下春天的氣息。（播放鋼琴曲《郊外去》，師生隨音樂做走、跑、跳的動作。）
2．分別聽賞《郊外去》的快、慢音樂片段，讓學生做出相應的動作。
3．師：我們來到了美麗的郊外，到處是樹木、花草，漂亮極了！瞧，還有幾之小野蜂在花叢中飛來飛去。我們一起來聽聽小野蜂的音樂……
（播放小提琴曲《野蜂飛舞》，師生隨音樂做野蜂飛舞的律動。）
4．師：你聽到這段《野蜂飛舞》的音樂，能想象到野蜂在做什么嗎？（學生自由發言）
5．“聽聽比比”——
師：你們知道《野蜂飛舞》是用什么樂器演奏的嗎？
生：小提琴。（出示小提琴圖）
師：《郊外去》是用什么樂器的演奏的？
生：鋼琴。（出示鋼琴圖）
（對比聽賞兩段音樂，邊聽邊模仿鋼琴、小提琴的演奏姿勢。）
學生在“聽聽動動”的音樂活動中，感受音樂的快慢對比、強弱對比。教師引導學生用動作、律動來表現音樂的情緒及快慢、強弱對比。
三、感受體驗2
（唱唱創創）1．師：在春天里，不僅有優美的景色，還有許多優美動聽的旋律、歌曲。下面我們來學習一首日本歌謠《春天來了》。（播放歌曲范唱）
2．學唱歌曲
A．隨范唱拍出歌曲節拍。
B．隨范唱拍出歌曲節奏。
C．按節奏讀歌詞。
D．聽唱歌曲。
3．唱唱創創
鼓勵學生創編動作來表現歌曲。
4．課外延伸、環保教育
師：同學們學會了這首日本歌曲《春天來了》，關于春天的音樂和歌曲還有許多許多。今天，老師給同學們帶來了另外一段有關春天的音樂，音樂里有1個動人的.故事……
（播放動畫片段）
師：故事中的小女孩，在森林中長大，她從小就愛護大自然中的花草樹木、主動照顧森林里的小動物，正是由于她的善良和勇敢，才能使松百合在寒冬里開放。
請同學們說說，我們應該怎樣學習她什么？我們應該怎樣做？
（學生自由討論、回答）學唱歌曲的步驟，體現了音樂以“聽”為本的原則，先讓學生多聽，并且每聽一遍提出不同的要求：如——聽音樂拍節拍、聽音樂拍節奏等。再用聽唱的方法學唱歌曲。
歌曲學會后，引導學生有創造性地用動作表現歌曲，進一不培養學生的審美情趣。
歌曲學習后，動畫片段的欣賞，是教師精心設計的課外音樂欣賞的延伸。讓學生聽賞課外有關春天的音樂，并借故事加以情感的熏陶和環保的教育。
四、鼓勵評價
課堂小結1．讓學生互相討論、評價自己在音樂活動中的表現，評出“小明星”。教師發給“小明星”獎章。
2．師：今天，我們在音樂中感受到了春天的美好，希望同學們都能做一名愛大自然、保護大自然的好孩子。教師根據學生參與音樂活動的態度、積極性，評價以鼓勵為主。
初中音樂教案14
一、開始部分：
1、聽音樂問好！
2、復習柯爾文手勢。
3、復習歌曲。
二、基本部分：
1、表演《同唱一首歌》
（1）結合歌曲《同唱一首歌》安排好一個參與歌曲表現的練習，教師可提示學生在歌中哪幾處節奏應注意。
（2）分組演唱，請一名同學，試一試，看哪一種節奏加入更好。
（3）選擇出最合適的一種方法完整地演唱。
2、編創與活動：
（1）、這是一個二聲部讀拍節奏的練習，一個鴨子在“吹口哨”，發出“du”的聲音，其他幾只鴨子叫“ga”，請同學們按著節奏讀一讀，拍一拍，在把兩種聲音和起來。
鴨子的叫聲可分小組處理成有一定力度變化，可表現各種情緒的。
（2）、分小組設計，并表演給大家看。
三、結束部分：
課題：可愛的動物
教學目的`：1、通過聽、唱、說、感受表現小動物的音樂，從而懂得愛護動物。
2、能夠用有感情的聲音表現歌曲。
教學重點：用有感情的聲音表現歌曲。
教學難點：用有感情的聲音表現歌曲。
教學準備：電子琴、錄音機
初中音樂教案15
教學目標
1、通過演唱歌曲，讓學生能用自然圓潤的聲音歌唱。
2、通過演唱歌曲，使學生敢在同學面前大膽自信有感情地歌唱。
3、通過創作與表演，激發學生的想象力和創造力、培養學生的自我規劃、組織能力。
4、以審美教育為核心，培養學生熱愛祖國、熱愛幸福美好生活的情感。讓學生充分理解歌曲的文化內涵，并用積極的態度參與音樂活動。
重點、難點
用自然圓潤的聲音演唱歌曲。
理解歌曲的文化情感內涵，對其進行創作與表演。
教學準備
鋼琴、多媒體、春晚解說詞背景音樂：《春節序曲》 《再見警察》 《手牽手》
教學過程一：師生問好
發聲練習
a i y o u
二：導入，實踐體驗
師：同學們，你們喜歡看春節聯歡晚會嗎？
生：喜歡！！
師：春晚開始的時候放的那首曲子叫什么？
生：春節序曲
師：在春晚出現次數最多的歌曲節目是什么？
生：難忘今宵
師：下面老師給大家演唱一下《難忘今宵》
師：剛才老師演唱了《難忘今宵》，大家看一下黑板，我們剛才發聲練習時練習的這五個音。a i y o u這是意大利語中的五個元音。盡管是意大利語，但這五個元音在中國歌曲演唱中也有著很重要的作用。我們現在打開我們的`課本，看一下每一句歌詞的最后一個字與哪個字母有聯系。
生：o
師：好我們現在就來練習一下"o" 。
練習o
[5 4 3 2 1———————]
師：下面老師再給大家演唱一遍。大家要仔細的聽一下每一句最后的一個與o有聯系的長音。
師：我們大家一起來演唱一下歌曲的旋律。
鋼琴伴奏演唱旋律。
師：我們的旋律演唱先告一段落。下面，有哪位同學能說說你知道的歌詞作者？
生：方文山林夕
師：他們寫過很多風花雪月的歌詞。但他們很少寫自己關于祖國的詞。
因為祖國很難寫，中國很大有56個民族。熱愛祖國這四個字在每個人的心中都有者不同的理解。那位同學能用簡單的語言說一下我們的祖國？什么能代表中國？中國是個什么樣的地方？中國的人民是什么樣？中國人民對朋友什么樣對侵略者是什么態度？
生：略
師：中國有一個人通過一段簡單的文字，描繪出我們偉大的祖國。
一條大河波浪寬風吹稻花香兩岸
我家就在岸上住聽慣了艄公的號子看慣了船上的白帆
姑娘好像花兒一樣小伙兒心胸多寬廣
為了開辟新天地喚醒了沉睡的高山讓那河流改變了模樣
這是美麗的祖國是我生長的地方
在這片溫暖的土地上到處都有燦爛的陽光
師：這首詞的作者名字叫喬羽。1984年中央電視臺春節文藝晚會總導演黃一鶴覺得，缺少一首與整臺節目相配合的歌曲。他想到了喬羽。此時，喬羽正為組拍《中國革命之歌》的創作、排練而疲于奔命。黃一鶴匆匆忙忙地走進喬羽的辦公室說：“我是來求援的，你馬上給我寫首歌詞，春節晚會要用！”喬羽一驚問道：“你說的‘馬上’，是什么概念？”黃答：“就是現在，我坐在這里等你寫，寫好就拿走！”喬羽一看黃導急得不行，嘆口氣說：“你早晨5點鐘來拿吧！”喬羽送走黃一鶴，已是凌晨3點鐘。喬羽在回憶當時的情景時說：由于當時大家都忙昏了頭，我也沒來得及問黃一鶴到底要寫點什么。因此，在動筆時已經來不及想更多了。我只想大年三十除夕晚會，家家戶戶的人都是要看的。各家的情況雖然不同，但是中國人都把這一天晚上安排得最溫馨、最高興。團聚、祥和、祝福，大概家家如此，要概括和表達這時人們的感情，我認為億萬人最一致的就是這句話：共同祝愿祖國好。這個“共同點”，引發了我創作的“興奮點”，很自然地，我就有了第一個句子“難忘今宵，難忘今宵，無論天涯與海角。”干什么呢？“神州萬里同懷抱，共祝愿，祖國好。”寫到這里，我很痛快地舒了一口氣，我覺得有了這幾句話，這首歌的價值也就出來了，轉而又想，這是咱們中國人最吉祥的一個夜晚，再來一段吧！“告別今宵……”就是這么簡單，《難忘今宵》誕生了。凌晨5點，喬羽把稿子交給黃一鶴派來的一位編輯。一首歌詞在兩小時內完成，這在他的創作生涯中還是第一次。
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