初中美術教案優秀
作為一名教職工，就難以避免地要準備教案，教案是教學活動的依據，有著重要的地位。那么大家知道正規的教案是怎么寫的嗎？以下是小編精心整理的初中美術教案優秀，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。
初中美術教案優秀1
教材分析：
人美版美術教科書第十六冊以《敦煌莫高窟》為教學的出發點，并聯系我國其他的著名石窟，從石窟藝術追溯佛教的起源，對雕塑、壁畫藝術的欣賞，引申到對當時社會歷史、文化的了解，對宗教文化的了解。在本課教學中，教師可以打破了以往單純介紹作品的美術特征的局限，把敦煌藝術放在特定的文化和歷史情境中，以便讓學生更好的理解敦煌藝術，升華學生的愛國情感。同時通過敦煌石窟藏經洞遭遇外國所謂探險家的掠奪，致使大批國寶四處流散的事實，激發學生的愛國主義熱情，懂得藝術珍品的價值。
教學目標：
1、知識目標：了解敦煌藝術所處的地理位置，初步認識敦煌藝術是由石窟建筑、彩塑藝術和壁畫藝術共同組成的佛教藝術的寶庫。
2、能力目標：通過查找資料，了解佛教傳入與敦煌石窟的.興建。能對敦煌石窟有代表性的形象塑造與藝術效果進行分析。
3、情感目標：充分感受我國石窟藝術的偉大成就及傳統藝術的博大精深和藝術價值。同時滲透德育教育，激發學生的愛國主義熱情。
教學重點：
認識敦煌藝術中彩塑、壁畫的藝術特點，激發學生學習探索興致和愛國熱忱。
教學難點：
感悟石窟藝術作品所傳達的審美、理想與情感。
教學手段采用：
1、倡導“表現性學習”，以真正體現學生的主體性。
2、多媒體輔助教學豐富課堂容量，加強課堂的直觀性與趣味性。
3、采用欣賞優秀作品與德育滲透相結合的教學策略來組織教學。
教學過程設計：
一、引入
1、組織教學，誘導提問學生是否知道中國的四大石窟藝術。
2、學生回答后播放幻燈片，讓學生對石窟中彩塑和壁畫作品有一個初步的直觀感受。
教師提問：你看了以上作品后談談你對它們初步感受（考查直觀感悟的能力）、欣賞、評述。學生回答：紛紛對彩塑的外在形象談看法。如身姿顯得較豐腴。耳垂都較大，神色都較慈祥等，壁畫色彩鮮艷，線條比較流暢。
3、幻燈出示課題——敦煌莫高窟
二、新授
1、學生自主探究敦煌莫高窟的地理位置、發展過程和藝術特色。
（通過學生自主的整理歸納，讓學生在自主探究中感悟佛教與石窟藝術的關系，以及石窟藝術的時代背景及發展過程。）
此環節學生掌握敦煌莫高窟如下知識信息：
A、地理位置：敦煌在今甘肅省西北角，莫高窟位于敦煌市東南25公里處鳴沙山東麓斷崖上，前臨宕泉河，南北長1680米，高50米。
B、發展過程：始于前秦建元二年（公元366年）（引入樂傅和尚的故事），莫高窟現存有壁畫和雕塑的492個，石窟大體可分為四個時期：北朝、隋唐、五代和宋、西夏和元。
C、藝術特色：莫高窟是一座融繪畫、雕塑和建筑藝術于一體，以壁畫為主、塑像為輔的大型石窟寺。
學生活動：結合教材與準備材料，進行探討交流和總結。
教師活動：利用多媒體輔助教學，驗證學生們的探究結果。
2、分析討論：敦煌藝術中建筑、壁畫、雕塑的整體特點，升華對傳統藝術的情感。（師生互動完成）
【幻燈鏈接】：（輔助資料）
建筑：它的石窟形制主要有禪窟、中心塔柱窟、殿堂窟、中心佛壇窟、四壁三龕窟、大像窟、涅磐窟等。
壁畫：莫高窟壁畫繪于洞窟的四壁、窟頂和佛龕內，內容博大精深，主要有佛像、佛教故事、佛教史跡、經變、神怪、供養人、裝飾圖案等七類題材。這些畫有的雄渾寬廣，有的瑰麗華艷，體現了不同時期的藝術風格和特色。
雕塑：莫高窟的造像除四座大佛為石胎泥塑外，其余均為木骨泥塑。塑像都為佛教的神佛人物。彩塑形式有圓塑、浮塑、影塑、善業塑等。這些塑像精巧逼真、想象力豐富、造詣高深，而且與壁畫相融相襯，相得益彰。
學生活動：結合課前預習，進一步認識和研究敦煌藝術特點，談出自己認識和感受。
教師活動：結合學生的談話，進行補充講解。同時滲透和強化我國優秀美術傳統的歷史淵源和成就，激發學生的自豪感。
3、結合欣賞歸納幾個重要時期的主要藝術特色，理解敦煌藝術，全面認識和學習石窟藝術。（強化對祖國優秀傳統美術作品的熱愛，深化愛國思想。）
教師活動：用幻燈片出示不同歷史時期的同一類敦煌藝術形式（以壁畫、雕塑為主），引導學生進行分組討論，并嘗試歸納其藝術特色。
學生活動：討論、探究不同時期敦煌藝術的特色。
【幻燈鏈接】：（輔助資料）
a、北朝時期：共有36個，窟形主要是禪窟、中心塔柱窟和殿堂窟，彩塑有圓塑和影塑兩種，壁畫內容有佛像、佛經故事、神怪、供養人等。塑像體態健碩，神情端莊寧靜，風格樸實厚重。
b、隋唐時期（重點探究分析）：現存洞窟有300多個。塑像都為圓塑，造型濃麗豐肥，風格更加中原化，并出現了前代所沒有的高大塑像。群像組合多為七尊或者九尊，壁畫題材豐富、場面宏偉、色彩瑰麗，美術技巧達到空前的水平，內容主要有佛像、經變、佛教史跡、佛教故事和供養人等。
c、五代和宋：這一時期的洞窟現存有100多個，多為改建、重繪的前朝窟室，形制主要是佛壇窟和殿堂窟。
d、西夏和元代：莫高窟現存西夏和元代的洞窟有85個。西夏修窟77個，多為改造和修繕的前朝洞窟，洞窟形制和壁畫雕塑基本都沿襲了前朝的風格。
教師活動：結合以上內容對學生討論進行點評和補充。
學生活動：分組探究，交流成果。
4、敦煌藝術中彩塑藝術及壁畫藝術的賞析。
（豐富學生認識，進一步加強對美術傳統的藝術特色的理解。結合講解有關故事，創設互動機制，激發學生學習興趣。如“九色鹿”“尸毗王”、“經變”、“本身”“佛傳”故事。）教師可通過課堂調查的形式引導個別學生給大家將與之相關的故事，但要注意把握時間。教師在講述中要注意選擇造型生動、故事性、趣味性較強的作品，使學生易于接受，且易于比較，避免面面具到。
教師活動：幻燈展示典型圖片，講解升華。答惑。
學生活動：講自己知道的相關故事或聆聽他人講故事，并把自己不懂得或者不理解的地方與大家分享。
5、藏經閣的發現和失竊歷程。
（激發學生愛國主義熱情和傳承美術文化的責任感。）
教師活動：幻燈展示以上內容，引導學生列舉與之相似的例子，同時進行德育滲透：愛國愛傳統。
學生活動：例舉、談感受，并談一談自己今后應該怎樣做。
初中美術教案優秀2
一、教學設計思路
本課屬于設計·應用領域的課。教材以認識生活中的標志，學習標志的設計方法與應用來組織教學內容，分2個課時進行教學。著眼點是提高學生的創意思維，以及應用標志知識的能力。
從地位作用看：本課是對過去的美術知識與生活經驗綜合運用，從標志設計創意和應用中，開發創意的能力，對培養學生的設計思維具有重要的作用。
從教學內容看：本課教材可分兩個部分：標志單體設計和綜合應用。知識點有標志的分類、表現形式、設計的原則、方法和應用；實例主要有奧運會標志設計理念、設計工作室標志設計元素分析和中學運動會的系列化視覺設計等；學生活動一是設計學校公共標志，活動二是小組合作設計班級參加學校運動會的系列化的視覺設計。教材還有相關鏈接的拓展內容，以及評價要點。理論雖豐富，但實踐性強；概念雖很多、但系統性明確。
從學情分析看：標志是學生生活中常見的視覺藝術之一，這一特點決定了學生在生活經驗有一定的日常積累，所以，適合以師生交流互動的形式開展課程活動。并且，設計藝術所特有的開放性和包容性，讓學生有更大的學習自由度和參與度。本教材也在這一點上做了充分的資源準備，各類實例貼近生活實際，符合學生的審美情趣。
本課為第一課時，學習標志的單體設計，分信息收集(加法)、信息處理(減法)和信息傳達(等于)三個環節展開，為第二課標志設計綜合應用作鋪墊。
二、教學目標
1.知識目標：認識生活中的標志，學習標志設計的幾種常用手法。
2.過程目標：在大膽表現、自我創意中，打開發散性的設計思維。
3.情感目標：認識標志設計之美，體驗標志創意之美，增加對設計的情趣。
三、教學重點與難點
1.重點：認識標志的分類和幾種標志設計的手法進行創意設計。
2.難點：如何使想法轉化為獨特和優美的標志圖形。
四、教學方法
1.概念通俗化：本課概念豐富，學生難理解，不容易記憶，教師將標志設計的手法歸納為“加法”、“減法”和“等號”，把教材的知識點滲透其中，通俗易懂，便于更好理解教材內容。“加法”即標志元素收集，各類圖形符號的組合表現豐富的內涵；“減法”即標志圖形的處理，對素材進行藝術的概括與提煉；等號”即標志圖形的傳達，內容的定位。
2.圖形引導法：教學中把枯燥的理論轉化成圖形，用圖形對話的方式，突出美術課的視覺性，在圖形體驗中理解標志設計的意義，突出教學重點。
3.實戰教學法：教學過程不重套路，在大致的思路下重實戰，即根據學生的具體情境，引發課堂大膽思維的氛圍，在師生思維碰撞中產生標志設計創意的火花，解決難點。
教具準備：
教師：多媒體教學設備、課件等。
學生：作業紙、筆等繪畫。
五、教學過程
(一)圓形相加游戲導入，理解標志的元素。
1.圓形相加游戲
一個圓形……
兩個圓形……
(答案千千萬)
三個圓形……紅綠燈
四個圓形……奧迪
五個圓形……國際奧委會
2.引導學生發現
打開教材，用加法的概念欣賞和理解教材中歷屆奧運會的標志構成元素和深刻內涵。
3.概括要點，揭示課題
在師生圖形對話中，板書：標志設計
圖案(形、色) 傳達 信息
(內容) (方法) (主題)
用特定的圖案來傳達特定的信息就是標志
(二)從標志的分類中展開
紅綠燈 奧迪 五環 正好是標志的.三個不同門類：
即公共標志 企業標志 機構標志……
教材中還例舉了其他門類的標志……認識標志的分類
(三)從標志設計的方法中深入
不同門類的標志各式各樣，設計方法卻有相同的規律可循。
1. 方法一：加法，舉例引導
將象征的圖案通過“加法”結合，是標志設計的重要手法。
奧迪：
四個圖形象征四大分部，組合疊加象征企業合并。
奧運五環：
五圓形象征五大洲，組合疊加象征團結友愛。
結論：
運用抽象圖案的象征，通過“加法”，豐富的設計內涵，形成了標志。 加法延伸：
我們也可以運用形象圖案的象征，通過“加法”，傳遞信息，形成標志…… 教材實例：中國青年志愿者標志
我們也可以運用形象圖案與文字的象征，通過“加法”，傳遞信息，形成標志…… 教材實例：中國印標志
我們也可以運用形象圖案與數字的象征，通過“加法”，傳遞信息，形成標志…… 教材實例：香港回歸標志
2.方法二：減法
通過“減法”，將標志圖案簡潔明確，也是標志設計的重要手法。
注意危險：
醒目的黃黑警示色，單純的感嘆號，“減”略卻快速地傳達了信息，形成標志……
初中美術教案優秀3
【教學目標】
知識與技能：引導學生通過細致的觀察，感受校園環境及建筑的美感。結合校園建筑物，學習物體的透視現象和規律，了解平行透視和成角透視的基本知識。
過程與方法：通過觀察、體驗、交流等活動，指導學生運用繪畫透視和繪畫構圖知識表現校園環境和建筑的美感。
情感、態度與價值觀：在繪畫實踐中，讓學生認識到透視知識來源于生活，學會運用透視知識美化我們的生活，表現校園的空間之美，培養學生熱愛學校的情感。
【教學重難點】
重點：學習物體的透視現象和規律，了解平行透視和成角透視的.基本知識。
難點：運用繪畫透視和繪畫構圖知識表現校園環境和建筑的美感。
【教學方法】
講授法、演示法、討論法
【教具準備】
課本、課件
【教學過程】
整個教學過程分為兩個課時完成。
第一課時：
一、引導階段
提出問題：“請同學們觀察下面這幅作品是如何表現景物空間的?”展示PPT課件（分析、討論）
1、出示荷蘭畫家霍貝瑪的作品《密德爾哈尼斯的林陰道》
2、展示帶有透視線的作品《密德爾哈尼斯的林蔭道》，教師總結并闡述這件作品是運用了透視規律來表達景物空間的。
二、發展階段
提問：什么是透視畫法?透視的分類是怎樣的?教師講解：透視是一種符合正常視覺感受的科學變形，根據透視的特點，可以將透視分為平行透視和成角透視兩種。
1、展示PPT課件：與學生分析學習平行透視的規律，教師講解平行透視的概念并與學生討論探究平行透視的規律特點。
平行透視又叫一點透視，通常看到物體的正面，而且這個面和我們的視角平行。
由于透視的視覺上的變形，產生了“近大遠小”的感覺，透視線和消失點就應運而生。平行透視只有一個消失點。
因為近大遠小的變形，所以形體產生了縱深感。展示學生運用平行透視方法的繪畫作品。
2、展示PPT課件：教師與學生分析學習成角透視的規律，教師講解成角透視的概念并與學生討論探究成角透視的規律特點。
成角透視又叫兩點透視，看到物體兩個面以上，相應的和視角成一定的角度。成角透視所有垂直方向的線條都是垂直的，沒有變化。不過較中間的垂直線比相對兩側的垂直線較長一些，這樣的“近長遠短”符合透視的規律。
成角透視是最符合正常視覺的透視，也最富立體感。展示學生運用成角透視方法的繪畫作品。
3、通過剛才的學習，請同學們討論比較總結平行透視和成角透視各有什么樣的消失規律?
學生回答問題
教師總結：
平行透視只有一個消失點。
成角透視有兩個消失點。【作業布置】
展示兩幅學生便于利用平行透視和成角透視方法表達的校園圖片，安排練習。
作業要求：用線條來表達作業。
初中美術教案優秀4
一、教學目標：
知識目標：通過學習，初步掌握單色版畫的基本制作方法和技巧，進行基本藝術表現實踐。
能力目標：通過學習，提高學生的抽象思維能力，形象概括能力，養成耐心細致、有計劃的學習方法。
情感目標：培養學生對版畫制作的興趣，拓展學生對藝術表現形式多樣性的認識。通過對版畫藝術的認識，增強民族自豪感，培養愛國主義精神。
二、教學重難點：
1、重點：初步掌握單色版畫的基本制作方法和步驟。
2、難點：通過復制，刻印等藝術表現形式進行基本的藝術表現實踐。
三、教學工具：吹塑紙、海綿紙、卡紙、宣紙、白紙、小刀、剪刀、輥子、無色圓珠筆、美術紙、黑色水粉顏料、調色盤、水、小水桶等。
四、教學過程：
1、創設情境，激情導入：（引學5分鐘）
現在是冬季，樹木都凋零了，上課前我們先利用這些落葉來做一個小游戲：請同學們在自己準備的葉子上涂上黑色水粉顏料，印在白紙上。（學生活動）
提問為什么會印出葉子？
學生回答：葉脈凸起部分沾上顏料就被印在紙上，凹下去部分在紙上印不出來就成了白色。教師小結：同學們說得很好，這就是版畫制作的秘密，那么今天，老師就帶領大家一起走進魅力無窮的單色版畫世界。引出課題———單色版畫。
2,、積極探索，自主實踐：（引探、引練共30分鐘）
版畫藝術在我國有著悠久的歷史，我國最早的印刷術，可以說是世界上最早的版畫藝術。我國的版畫起源于唐朝，是中國美術中一個重要的門類。隨著時代的發展，與其他繪畫造型藝術一樣，經過不斷演變已成為一種獨立的藝術形式。
（1）、版畫：就是在不同材料的版面上，運用刀和筆等工具進行刻畫后直接拓印出來的作品。
（2）、分類：根據版面材料與印刷方法的不同可分為木刻版畫、銅版畫、石版畫、絲版畫、紙版畫等（今天我們就以學習紙版畫為主。）
（3）、制作過程：畫版、制版、拓版三道工序完成。
（4）、繪刻技巧：陰刻——畫面上是以凹線為主的構成，畫面上黑多白少。陽刻——畫面上是以凸線為主的構成，畫面上白多于黑。陰陽混合刻——有陰刻，也有陽刻的混合刻制版。（結合范圖講解）
2、教師展示一兩張黑白紙版畫作品，請同學們感受黑白版畫的韻味。然后請同學們（主題還沒有想好，見面之后需要請教商量）自主嘗試制作一副黑白紙版畫。（學生嘗試探索、發現問題、提出問題。）
4、思考：
（1）、刻的太淺會有什么后果？
（2）、顏料的稀稠度？
（3）、拓印時要注意什么？（畫面的整潔）
5、在嘗試中解決遇到的問題。（教師在學生實踐過程中給予適當的.幫助。）
（四）、交流小結，深化提高。（引展10分鐘）
（1）、學生作品展示、淺談自己在制作過程中的得失感悟，小組之間相互評價。
（2）、師生總結紙版畫制作方法與步驟：畫版：用水性筆或鉛筆在紙板上畫出形象。
刻版：用無色圓珠筆或硬筆在紙上刻畫出形象，注意刻的線要夠深，但不能刻破。如果線想要粗，就反復刻畫。或者用剪刀剪下來，粘貼在白紙上，注意形體結構。
拓版：先在板上涂顏料，注意顏料的稀稠度。貼上白紙用手均勻按壓紙背，然后掀起一角，觀察拓印是否滿意再完全揭開。今天我們利用課堂時間嘗試探索了單色紙版畫的繪畫與制作，同學們有的成功，有的不理想。但老師認為不管你的畫面成功與否，只要大家從中得到了制版畫的經驗和樂趣就是勝利！大家可以在課下嘗試用更多的版材制作單色版畫，可以把它裝裱起來，用于裝飾自己的房間！
板書：單色版畫
制作過程：畫版，制版，拓版。
繪刻技巧：陰刻，陽刻，陰陽混合刻。
初中美術教案優秀5
初中美術《黑白世界》優秀教案范例尊敬的各位評委老師大家好，我是xxxx 。今天我試講的題目是《黑白世界》 。
上課，同學們好，請坐！
（一）導入：
同學們，在上課之前，請大家先來欣賞一下這幅作品，這是一件什么作品呢?和我們平常的繪畫作品有什么不一樣呢?老師聽見有的同學說是黑白畫，還有的同學說是版畫 。對，這是一幅用刀來代替筆創作的版畫作品 。那老師想問問大家，如果我們欣賞一件版畫作品，應該從哪些方面進行欣賞呢?這節課就請同學們和老師一起走進《黑白世界》 。
（二）新授：
中國古代的版畫起源于唐朝，至今已經有上千年的歷史了，老師先給大家播放一個視頻，請同學們邊看邊思考:“該視頻為我們介紹了什么版畫知識呢?”好，視頻播放完了，那哪位同學想來分享一下呢?請舉手最快的這位男同學你來說，這位同學說版畫是以版作為中介，藝術家用刻刀在石膏板、紙板、塑料板等材料上進行創作的作品 。這位同學總結的非常好，請坐 。（板書：定義和材料）
我們再來分析一下這些作品可以分為哪些類型呢?請靠窗的男同學來說一下：“你說有的地方是凹下去的，還有的地方是凸出來的，每件作品都不一樣” 。這位同學回答的非常完整，請坐 。版畫除了有凹版、凸版之外，還有平版和孔版 。（板書：類型）
現在請同學們前后四人為一個小組，一起來欣賞一下大屏幕上的這幾幅作品，請同學們認真的觀察并討論:這幾件版畫作品有什么特點呢?聽到同學們的討論聲漸漸小了，相信大家一定有了答案，請第二小組的代表來回答一下，你說第一件作品黑白對比強烈，畫面看起來很樸素，簡約 。這位同學回答的`很全面，請坐 。還有哪個小組想補充呢? 第一小組代表的手舉得高高的，請你來說一說，你說版畫比我們平常的繪畫作品更加概括、整體 。這位同學觀察的真仔細，下次回答問題的時候聲音再洪亮一些就更好了，請坐 。（板書：特點）
接下來到了同學們大展身手的時刻了，請大家前后四人為一個小組，選擇自己感興趣的作品進行欣賞 。在大家欣賞的過程中，我會巡回指導，遇到不明白的問題可以隨時舉手問老師，好啦，小藝術家們開始你們的探索之旅吧！
你們小組討論的真激烈！
你們小組還可以從黑色和白色占據畫面的多少來討論一下 。
（三）交流：
討論的聲音漸漸小了，哪個小組想自告奮勇上臺來展示你們的討論成果呢?來，第五小組舉手了，請你們派一位代表說一下吧！這位同學說他們小組發現一件特別有意思的事：“有的畫面白色多一些，有的畫面黑色多一些，黑色和白色所占用的比例不一樣 。”你們小組觀察的很仔細，請回座位 。版畫的表現方式有以黑襯白、以白襯黑、黑白互襯，不同的方法表現出來效果都會有其獨特之處 。這節課同學們表現的都非常棒，由于時間的關系，老師就不請同學們一一上臺進行發言了，感興趣的同學可以在課下繼續交流討論 。
（四）小結：
這節課我們學習了黑白世界，從定義、特點等方面進行了賞析，相信同學們通過這節課對工藝品有了更加深刻的理解，希望同學們在課下能夠運用我們這節課學習到的知識去欣賞更多的工藝藝術作品，并且把它運用到我們的生活中 。好了，同學們，這節課我們就上到這里，下課 。
初中美術教案優秀6
教學目標：
了解材料的特性，學習利用材料原有的特性，選擇恰當的方法，進行再創造。認識發現與創造和變廢為美的關系，提高學生觀察生活的能力、對材料美感的`發現和創造性利用的能力，形成初步的設計意識。
重點：觀察、發現材質的美感，運用藝術的手段和豐富的想象力對材料進行合理的利用，創造出具有實用價值和審美特征的新作品。
難點：如何根據材料的特點選擇適合的加工工藝進行再創造，如何根據制作用品的需要尋找、發現合適的材料。
教學過程：
一、導入新課
圖片或多媒體導入，讓同學們猜一猜這些圖片的物體是如何做成的，是用何種材料做成的，構思巧妙之處在哪里？
二、新授
讓學生將之前收集的各種材料帶到課堂。
（1）：讓學生觸摸、觀察材料，按不同的質地、質感等分類。
想一想：這些不同的質感、色彩、形狀的材料給你哪些特殊的感覺？
（2）：想一想這些材料可以作成什么日用品，來美化自己的學習、生活環境？
教師結合課件或范例圖形、圖片講解對比與和諧、節奏與韻律、多樣與統一、對稱與均衡等組合原理的運用。
引導學生欣賞教材中的范例，再次體會對材料的巧妙使用。
三、課堂練習
輔導學生根據已有材料進行構思，創作一件實用的作品。
教師巡視各組，師生共同討論、構思，幫助學生解決疑難。
四、小結教案
初中美術教案優秀7
教師：蔡xx
班級：（美術多媒體教室)
時間：*年*月*日一．教學內容
本課是美術版初中《美術》教材七年級（上）第一單元，課型是欣賞課，安排兩課時。本單元要點是引導學生初步了解中國畫的藝術特色。而《對景創造》的學習，是為學生在美術鑒賞的過程中能提高個人審美能力，在欣賞中陶冶情操，提升素質。
二．學生學習情況
通過一段時間學習，學生對美術的特點已有初步了解，但如何通過欣賞來體會畫家的情感還是比較難于理解。而且學生主動性不強,特別需要老師的引導.
三．設計思想
我們的學生對畫畫并不陌生，本課教學主要是通過欣賞、講解。搜集關于對景創造性的相關資料進行研究性學習來感受、體驗畫家所要表達的意境與情感。
四．教學目標
（一）知識與能力
本課教學，學生通過欣賞了解對景創造藝術特點，初步了解對景創造技法。
（二）過程與方法
1. 收集一些對景創造有關資料進行分析。
2．啟發式教學法、討論交流法、觀賞、探究、歸納等教學法。
（三）情感態度與價值觀
學生通過學習，豐富了藝術情感的表現能力以及提高了藝術作品的欣賞能力，在愉悅中接受美的教育，增強從生活中發現美和認識美的能力。
五。教學重點和難點
1．重點：賞析美術作品的藝術特色。
2．難點：通過欣賞，評述，能初步了解美術作品的審美文化價值，在生活中發現美和認識美。
六．教學過程
一．提出問題，引出課題
我們很多同學心里常常會有一種疑惑？這么美麗景色，畫家是怎么把它搬到畫面上呢？
為什么我就不會呢？
唉！人家是天才，是畫家……
自我安慰，天生我材必有用。
那么，我們今天就把這個時常盤旋在我們腦海深處里的疑團？做個簡單地分析。
因此，我們這節課的課題——《對景創造》
二． 分析作品
1．《芒種》
看——問——回答（感想）
總結：畫面中呈現，好像我們曾經去過某個地方，我們村或我們村的某一處。
畫中的小橋，清晨上學時，我剛從這橋上走過，池塘上還飄浮著嫩綠的浮萍。畫面中一切都是那么平靜、淡泊、親切。是的，它就是我們生活中身邊的景色。
大自然中總是蘊含著美的生機。
古人所謂的“造化為師”，就是在寫生的過程中活用傳統表現技法，并從中生發出適時的新技法。
對景寫生與對景創造成了歷代畫家的必修課。因此，大自然是我們最好的老師。
2．李可染——《蘇州拙政園》
這是一幅水墨寫生佳作。
順著場景的特點構圖造境，形成了一個倒置的“v”字形，具有隨景推進的幽深之感。
平淡之景通過水墨畫技法的發揮與意境的營造，使得相輔相成，相得益彰。
3．李可染——《靈隱茶座》
畫家以層層積累表現層林掩映下的光感效果，寺廟通道旁的茶座場景呈現出光影閃爍的清涼景趣。
假如沒有這些光影，那么整個畫面也就平淡了。而這些光感表現也是作者李家山水的一大特色——“光感效果”，西為中用的水墨效果。
4．傅抱石——《四季山水——冬》
近代山水畫家傅抱石一張冊頁山水畫。
畫中生動感人的原因在于何處？
平實的景致一經其巧妙運作，使得畫面楚楚動人而有鮮活的生命內涵，充滿著意境。
畫中意境營造一種冬季氣氛。
在畫中只呈現四種物品：枯木、遠山、小溪、山里人趕著牲口、霧。
疏葉將盡
遠岫蒙朧
寒氣襲人
山里人著牲口緣溪而行
蕭疏之境
在中國畫中，意境營造回繞冬季氣氛所作的藝術化處理，其表現手法的精妙與嚴謹確乎已至增一分太多，減一分則少的程度。
5．《樟樹下》
先看景色照片——再看畫
借助樟樹與周邊環境關系，營造樹陰下的休憩小景，強化了靜謐恬淡的意境。
意境總是有詩意，讓我們想起古人的詩句，將畫境定格在“芳樹無人鳥空啼”的虛境中。
6．《泊舟塘棲》
先看景色照片——再看畫
就取景而言，筆直的河道不宜入畫。因此，強化河道的彎曲處理，突出泊舟岸邊的生活氣息。樹枝、船相互交織為構圖贏得了拓展畫境空間。
畫中一群鴨了讓畫面更加增添生活氣息，生動描繪泊舟岸邊的情形。并且讓畫面動了起來。
三． 欣賞作品
1． 微雨云林
2． 農閑季節
3． 東風吹綠又一年
4． 秋陽漸高
5． 溪出幽篁
6． 夏至
7． 荷風徐來
8． 家在畫屏中
四． 講解寫生步驟
照片《古橋旁的'老梧桐》
梧桐的美麗在于內在的豐富與外表的蒼涼，經過嚴冬的風霜一葉不剩，呈現了一份凄美，加上古橋的凝重與沉默。讓我們有一種“梧桐更兼細雨，到黃昏點點滴滴”的審美感受。
畫法要領：
1．順著構圖框架，從形體結構的關鍵處著筆生發干枝。
2．邊勾邊皴，由主干及枝叉地生發形體結構。
3．由樹及橋地完整畫境，把握布局上的虛實關系。
4．于勾勒與皴擦間施以淡墨擦染以銜接渾然的方式強化形體結構和體面關系。
總結：對景創造不僅要有發現美的眼光，也要善于調動積極因素，創造富有美感的構成關系。
五． 視頻：云山深處——溪山行旅圖
宋元山水畫堪稱臺北故宮寶藏中的極品。從北宋的巨碑型風格到南宋詩意的小景，再到元朝的心靈山水，古代畫家用不變的筆墨線條，勾勒渲染出千般世貌，萬種情懷。一幅幅曠古世制，依然延續著“只恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝”的禪思。
六． 教學小結：
誠然，對我們在座的中學生而言，美術課的主要意義在于同學們接受美的教育，從而增強生活中發現美和認識美的能力。
羅丹：“世界上不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛。”
因此，如何在對景寫生的過程中，培養發現美，認識美的知覺度，成了我們中學生寫生課的主要目的，也是帶著這樣的目的去寫生，才能發揮我們的主觀能動性，步入對景創造的佳境。
吳冠中說：“培養慧眼比鍛煉巧手重要！”
初中美術教案優秀8
課型:綜合課
授課教師：洪英華
課時：2課時
教學方法:欣賞、講解和手工制作相結合。
一、教學目的
1、通過教學使學生了解紙盒包裝的形式、作用、特點和要求。
2、學習繪制和裝飾紙盒的方法,提高設計能力。
二、教學重點和難點
1、重點:盒面的裝飾和配色。
2、難點:紙盒的結構設計。
三、教具與學具準備
1、教具:各種結構的紙盒包裝設計樣品、素描紙、漿糊、剪刀、尺、水彩顏色等。
2、學具:素描紙、尺、圓規、塑料水彩筆、水彩顏色等。
四、教學步驟
本課按排為二節課,第一課時主要介紹紙盒包裝的作用 、特點和形式。并要求學生在紙盒展開圖上構思盒面裝飾的鉛筆稿。
第二課時講解盒配色特點和涂色方法,指導學生進行紙盒面的配色,并完成作業。
第一課時:
一、組織教學:檢查學具,按定情緒。
二、課前談話導入新課。
(一)包裝設計的作用:
同學們,當你們走進商店購物時,你一定會被那設計精巧的包裝所吸引。的確,好的包裝設計能吸引購買者的注意,能傳達商品信息激發產品的銷路。特別是當今,由于生產力 的發展,商品在銷售市場中引起了激烈的競爭。因此,包裝的外形能否直接抓住顧客的注意力,直接關系到產品的銷量。
(二)包裝設計的特點:
商品的“外衣”就是設計家為它設計的“商品包裝”,一個好的包裝具有哪些特點呢?
1、包裝既能保護商品,便于儲藏、運輸、攜帶,也能美化生活。例如:課本范圖-----“毛巾包裝”既方便攜帶,又美觀精致。“火鍋包裝”便于開啟。
2、鮮明地標明商標的名稱、其形狀易讀、易辨、易記。例如:課本“電子系列包裝”、石英電子鐘商標的名稱簡易、明確,封面構圖易辨,購買者一看便知道是“鐘”的包裝。
3、包裝的外觀造型要具有獨特的風格,使購物者有新鮮感。例如:課本“糖果包裝”和“食品包裝”。
4、與同類商品在市場上競爭時,具有比較鮮明的'識別標志具有獨特的風格。
5、能刺激購買者的購買欲。
6、色彩的處理要與商品的品質、類別、分量互相配合,達到統一與調和的效果。
(三)包裝設計的形式:
商品包裝的形式 很多,有紙袋、紙貼等。其中以紙盒最為普及。紙盒設計分為結構設計和裝潢設計,兩者結合才能產生完美的藝術效果。
1、結構設計:
常見的紙盒在結構形式上,大致分為:六面體、圓柱體和多面體數種。其中以六面體形式的紙盒應用最多。
2、裝潢設計:
文字、圖形、標志、色彩是裝潢設計中的四大形式要素。
a. 盒面裝飾一般以文字為主,紋樣為輔,兩者互相結合。我們應掌握好各種字體的寫法,字體要書寫得正確美觀。文字既可作設計標志用,也可作說明用。甚至在一件包裝設計中完全用文字表現,也能樸素無華地突出重點。
b. 紙盒裝飾的圖形要和商品內容一致,發揮攝影、抽象造型、裝飾紋樣、結構設計等手段,也可用繪畫方法表現。中國的包裝應該體現中國的民族色、地方物色,如用中國畫,中國書法,使我們 的包裝設計具有民族風格。
c. 標志的設計既要使人有記憶感,容易辨認,容易記住,還要有聯系感,商標與產品之間要有聯系,使人看后產生聯想。
d.在現代消費市場上,商品包裝設計中的色彩效果,具有提高商品銷路的決定作用。因此,盒面裝飾應色調統一明快,引人注意。成功的色彩應用,能給消費者留下極深的第一視覺印象,從而產生購買的欲望。
(四)紙盒包裝設計的步驟:
1、首先要確定紙盒的造型和展開圖。
2、確定哪個面是主要的,哪個面最易被觀眾注意;哪個面是次要的;哪個面是裝飾;哪個面不要裝飾。
3、畫鉛筆稿。先畫主要部分的裝飾,紋樣要簡練、切題,文字要明確、清楚,安與紋樣應取得平衡呼應,并注意到它們的比例和位置。其它像廠名、文字說明等,可按排在其他幾個面上。
(五)構思設計紙盒包裝:
要求學生設計一只簡單的紙盒,并在紙盒展開圖上畫盒 面的鉛筆稿,要求盒面造型新穎、大方、文字 和紋樣要美觀、醒目、內容、形式不限。(六)課堂小結:教師巡堂指導并講評小結,指出學生在構圖設計過程中存在的不足,表揚優秀作業。
初中美術教案優秀9
第一課 美術概說 課型：單一型
1．教學方法：講解，2．欣賞
3．教學目的：
(1)通過教學，使學生基本懂得美術的概念。
(2)通過各種圖畫的展示和講解，使學生了解美術的分類，并理解繪畫，雕塑，工藝美術、建筑藝術和現代設計的概念和分類。
4．教學難點、重點：
難點：美術的作用。
重點：繪畫的分類。
教學過程（）：
一）組織教學：
師生問好
二）導入新課
同學們，今天這堂課是美術課，那么到底什么是美術呢這就是咱們今天要一起來初略討論學習的問題--美術概說（板書課題）
三）新授：
美術的概念：
展示小型雕塑一個，繪畫作品一幅。講解美術的概念，特別強調“物質材料”、“造型手段”、“空間”、“審美價值”。
美術的分類
繪畫、雕塑、工藝美術、建筑藝術、現代設計
繪畫：使用筆、刀等工具，墨、顏料等材料，在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上，通過構圖、造型和設色等表現手段，創造藝術形象。（繪畫的分類略加講解。）
展示作品或圖片資料若干，（由于缺乏美術教學掛圖及相關的幻燈片，所以應找些較大的圖片，如單幅單頁畫、掛歷中的畫頁等，同時應選用較成熟的藝術家的作品。另外，展示一部分自己的原作，如《女同學頭像》、《臨“太陽很足的晌午”》、《藏族婦人》，以增強學生的實際感受，使學生感到教師是一位名符其實的教師。講解繪畫的概念，同時強調繪畫的作用：反映社會生活，表達思想情感。
現代繪畫《鋼水汗水》：反映了我國當代鋼鐵工人的.社會生活，“鋼水的產量和工人的汗水是成正比的”。表達了對鋼鐵工人的一種敬仰敬佩之情，從刻畫細微的畫面中，咱們似乎聽見有人在說：“工人兄弟們，你們辛苦了！”
雕塑：是雕、刻、塑三種制作方法的總稱。
雕塑的表現形式一般分為：圓雕、浮雕。
舉例：茶陵一中進校門處的雕塑（圓雕）。天安門人民英雄紀念碑基座四周的雕像（浮雕）。
Ｃ、工藝美術：指實用品的造型設計和裝飾性美術。
分類：Ａ、日用工藝（染織工藝、陶瓷工藝等）
Ｂ、陳設工藝（象牙雕塑、裝飾繪畫）
D、建筑藝術：通過建筑群體組織，建筑物的形體、平面布置、立面形式、結構方式、內外空間組織、裝飾、色彩等各方面的處理所形成的一種綜合性藝術。
公共建筑：
分類：民用建筑：
紀念性建筑：
現代設計：是在現代科學技術和經濟發展的基礎上形成的一門綜合性的應用藝術。
美術的社會作用
美術對于人們的精神生活和物質生活都有著積極的作用，它具有三大功能：教育功能、認識功能、審美功能
（組織同學們以討論的方式，談談對美術及美術的作用的認識和理解。）
總結學生的發言：
美術有很強的實用價值，廣泛應用于建筑、商業、工業等領域
三、作業：
運用抽象或變形的表現手法表現自己的某種情感。
要求：用少量文字概括作業表現的情感。注意造型的基本要素的運用。
【初中美術教案優秀】相關文章：
美術優秀教案12-30
優秀的美術教案01-20
美術教案優秀01-13
美術教案【優秀】09-07
(優秀)美術教案09-08
【優秀】美術教案10-20
（優秀）美術教案10-19
美術教案(優秀)07-31
美術教案[優秀]07-24